At komme ind i tv -branchen er kendt som en meget vanskelig ting, men med fremkomsten af billig teknologi og internetdistribution er det nu blevet lettere at få seere. Næsten alle kan blive berømte, men det kræver meget engagement og hårdt arbejde.
Trin
Metode 1 af 3: Udvikling af ideer
Trin 1. Opret en overbevisende præmis eller “hvad nu hvis?
Dine ideer kan være lige så enkle som "hvad nu hvis et dokumentarfilm filmfilm om et lille papirfirma" (The Office) til store og komplekse ideer som "hvad nu hvis en kemilærer begynder at lave metamfetamin?" (Breaking Bad). Dit arrangement, hvad gør det anderledes end resten, og hvad gør det ønskeligt.
- Mange "hvad nu hvis" ideer skabes ved at blande og matche eksisterende begivenheder. 30 Rock, for eksempel, er en SNL-verden blandet med The Office eller Cheers-stil kontorhumor. Hittedramaet The Wire er en blanding mellem et krimi og en politisk thriller.
- Tænk på en begivenhed, du beundrer og måske vil gentage - hvad er den enkle "hvad nu hvis" idé?
Trin 2. Bestem genre og format for dit show
Dette er en af de vigtigste beslutninger, du nogensinde vil tage, da det vil påvirke alt fremover. En genre er følelsen og farven på et show - er det en komedie, et hospitalsdrama eller et realityprogram? Format er den form, hvor begivenheden vises, og der er flere muligheder:
-
Episodisk:
Hver episode er en selvstændig historie. Komedier er normalt episodiske shows på en halv time, men nogle krimi- eller mordmysterieshows er også episodiske.
-
Seriel:
Hver episode bygger på den tidligere historie. Serier som disse fortæller generelt en sæson lang historie, som Breaking Bad eller The West Wing. Disse er normalt næsten en time lange begivenheder og er generelt dramatiske.
-
Skitse:
Skitseshowet består af mange kortere, enkeltstående historier. Det er ligesom Saturday Night Live, Key & Peele eller MadTV.
Trin 3. Udvikl dine karakterer
Skriv hvert tegn ned, og forklar det i 2-3 sætninger. Undgå fysiske beskrivelser, prøv i stedet at skrive ned, hvad der gør hver karakter unik:
- Gode karakterer har fordele og ulemper. De er runde karakterer - hvilket betyder, at de har flere personligheder end bare en "gnaven gartner" eller en "kærlig mor."
- Hvad ønsker hver karakter? Hvad er karakteren bange for? Dette er det, der driver handlingerne for hver karakter i showet.
- Reality -shows skal stadig skildre karaktererne. Hvad gør dit emne interessant eller spændende? Hvad kan få publikum til at ville høre deres historie?
Trin 4. Lav en behandlingsbegivenhed
Behandling er en slags blueprint for arrangementet. Dette bruges normalt til at vise udviklingsledere præcis, hvad de kan forvente af en begivenhed, hvis de selv vil oprette det. For at udvikle en behandling skal du have et par ting:
-
Titel:
En god titel har normalt to betydninger. Tag for eksempel Mad Men, der tilbyder reklamebureauets verden samt Don Drapers faldende fornuft.
-
Loglines:
Dette er en opsummering af 1-2 stærke sætninger. Dette er en krog baseret på forudsætningen "hvad nu hvis". For eksempel kan loglinen for tv -serien Community være "En stor advokat blev tvunget til at få en skør ny gruppe venner, fordi hans falske jurastudium tvang ham til at vende tilbage til samfundsakademiet."
-
Oversigt:
Dette er en novelleidé på 1 side lang. Hvad er indstillingen, plottet og det generelle fokus for hver episode? Hvad er din måde at fange essensen af begivenheden i 3-4 sætninger? Hvis dette er et serieshow, skal du skitsere udviklingen af den første sæson.
-
Tegnark:
Angiv hver hovedperson i 1-2 sætninger med fokus på deres personlighed og mål frem for deres udseende.
-
Episodeguide:
Skriv et kort afsnit om de 4-5 afsnit, du vil vise, og detaljer det plot, der vil bygge det meste af indholdet i dit show.
Trin 5. Byg noget indhold omkring din idé
Den bedste måde at sælge dit arrangement på er at vise nogen fremskridtene med begivenheden. Takket være overflod af billigt udstyr i disse dage er det nu lettere end nogensinde at lægge dele af dit arrangement på nettet og få folk. Men hvilken type materiale du udvikler afhænger af dit arrangement.
-
Manuskript:
Der er ikke noget galt med at have et script, og det er den mest konventionelle og mest succesrige metode til at oprette dit show, især en times shows og skuespil.
-
Webisode:
Den bedste måde at blive bemærket på er simpelthen at oprette din egen begivenhed. YouTube har gjort det meget let for os at optage korte 2-5 minutters afsnit, der involverer dine karakterer og dele dem med verden. Det var på denne måde, at Broad City og Workaholics begge blev købt ud af producenter.
-
Storyboard og Sizzle Reel:
Dette er et webisode-lignende projekt, men længere, som en testoptagelse til din begivenhed. Dette kan være et interview til et talkshow, testoptagelser til en episode af et realityshow eller storyboards og tegninger til et animeret show.
Metode 2 af 3: Skrivning af et tv -script
Trin 1. Forstå strukturen og konventionerne for grundlæggende manuskriptskrivning
Scenarier er specielt opbygget, så hver side dækker cirka 1 minuts spilletid. Dette layout er standardlayoutet i branchen, og afvigelse fra dette layout vil ofte resultere i, at dit scenario kasseres. Den bedste måde at undgå dette på er at bruge scriptsoftware, f.eks. Celtx, Writer Duets eller Final Draft.
- Fjernsynsmanuskripter er opbygget anderledes end filmmanuskripter, idet du skal oprette pauser eller plads til reklamer. Sørg for at læse og studere tv -scriptet for at finde ud af om disse konventioner.
- Der er mange eksempler på scripting på internettet, f.eks. Denne lektion skrevet i scriptform.
Trin 2. Læs så mange scenarier som du kan, der er i samme genre som dit show
Gå til internettet og se scriptet til enhver begivenhed, der ligner din. At se fjernsyn er en god måde at forstå planlægning på, men hvis du skal skrive et manuskript, er du nødt til at forstå kunsten at skrive. Tag noter, mens du læser om stil, plot og emne.
- Manuskriptlæsning er et must i denne branche. Du skal lære at være sjov, dramatisk, spændende og fængslende uden at skuespillere, kameraer eller musik hjælper dig.
- Noter hvad der virkede, hvad der ikke virkede, og hvordan forfatteren byggede verden i afsnittet på et stykke papir.
Trin 3. Forstå behovet for gode piloter
Piloten er det første afsnit af en tv -serie, og det er notorisk svært at skrive godt. Hvorfor? Fordi piloten kræver, at du gør mange ting på en gang i løbet af korte sider. Du må:
-
Introduktion til karaktererne:
Du behøver ikke at fortælle hele deres historie, men seerne vil gerne vide nok om disse karakterer til at få lyst til at følge deres historie. Første gang du ser et tegn, skal det vise deres grundlæggende personlighed.
-
Vi præsenterer verden:
Det er mere end bare en indstilling, det er showets "regler". Hvad er de største bekymringer for disse karakterer? Hvilken slags hændelser sker normalt? Dette er en udforskning af din "hvad nu hvis" forudsætning.
-
Vis det generelle begivenhedsmønster:
Din pilotafsnit skal ikke kun introducere alt, det skal være et fantastisk show. Du skal give folk en idé om, hvad de vil se hver uge. Arrested Development, der anses for at have en af de bedste piloter, gør det perfekt - showet bygger på karaktererne, viser sin verden (af globale hedgefondforvaltere og rige og korrupte socialitter) og viser en humoristisk og sammenflettet plotstruktur, hvilket gjorde begivenheden berømt.
Trin 4. Skitsér dit plot ved hjælp af tv -aktstrukturen
Tv -serier har trods deres originalitet og variation en temmelig streng struktur. Da de fleste tv har reklamer, er disse korte pauser det perfekte sted at afslutte hver handling. Tænk på en handling som en samling scener, der fortæller en lille historie fra en episode. Mellem hvert sæt annoncer er der en historieudvikling, der slutter med et stort øjeblik, forandring eller klimaks, der gør seeren spændt på at blive ved med at se, når annoncen er slut. At forstå denne "ramme" hjælper med at forme din begivenhed med en formel:
-
Åbning (kold åben):
Som det normalt er med sitcoms, er dette en kort 2-3 minutters scene lige før åbningstitlen. Det kan påvirke plottet eller bare være en vittighed eller en kort scene. I drama er dette ofte en udløsende begivenhed, såsom opdagelsen af et lig i serien Law & Order.
-
Handlinger:
En times lang begivenhed har 5 handlinger, og en halv times begivenhed har 3 handlinger. Du skal få hver akt til at stå alene: showet har et åbningsproblem, en række kompleksiteter, der forhindrer karaktererne i at løse problemet, et klimaks og en opløsning.
- Akt 1 introducerer et problem, og karaktererne forsøger at løse det, men det lykkes ikke.
- I akt 2 er karaktererne i endnu mere kaos på grund af deres fiaskoer. De prøver igen, og tingene bliver meget værre end før, eller der opstår nye problemer på grund af gamle problemer.
- I akt 3 vender alt tilbage til det normale, enten med karaktererne, der styrter tilbage til jorden eller endelig kan ordne det rod, de var i.
-
Ende:
Den sidste handling skal bringe publikum tilbage. For piloter skal du vise seerne, hvorfor de skal vende tilbage i næste uge.
- På dramashows sker dette normalt med en hængende scene eller løftet om næste uges eventyr.
- På komedieshows slutter afsnit næsten altid, hvor de startede. Din karakter har ikke ændret sig meget og er klar til næste uges pranks. Situationen er tilbage til normal.
-
Tags:
Dette er en lille scene lige før eller efter kreditterne. Normalt er målet at fortsætte vittigheden, vise en vis opløsning eller antyde, hvad der skal ske i det næste afsnit.
Trin 5. Tag en læsning efter dit første udkast
Få dine venner sammen og giv dem en kopi af dit script, og lad dem læse hver linje som om de var skuespillere. Du kan læse fortællingen, men prøv ikke at afspille tegn. Lav i stedet noter om, hvad der lyder naturligt, og hvad der ikke gør det. Spørg bagefter dine gæster, hvad de syntes om manuskriptet: var de forvirrede, hvad nød de, følte de, at karaktererne var "autentiske", og ville de gerne se showet? Du skal få input udefra, og at høre dit manuskript læst højt er den bedste måde at få øje på fejl, du måske har savnet, mens du læste det selv.
Trin 6. Skriv, skriv og skriv igen
Brug et par dage på at tage afstand fra teksten, og læs den igen med et nyt lys. Dit manuskript skal være så pænt som muligt for at gøre indtryk, for der er hundredvis af manuskripter, der kæmper om opmærksomhed. Nogle ting at bemærke inkluderer:
- Stavning, grammatik og arrangement. En skrivefejl på den første side er et tip om, at nogen kan smide det hele væk uden at læse det.
- Sats. Hver scene skal fremme handlingen. Ellers føles begivenheden automatisk langsom. Scenen bør ikke starte ét sted og blive der hele tiden. Karaktererne eller omstændighederne skal ændre sig hele tiden, ellers føles scenen for langsom.
- Dialog. Lyder dine karakterer naturlige? Du skal være i stand til at sætte billedet af karaktererne i din læsers sind med bare dialog, så hver karakter skal tale på en naturlig og unik måde, ikke kun den måde, de har brug for at tale i scenen. Karakter er vigtig, og du viser karakter gennem ord.
Trin 7. Hold dit script så kort som muligt
Slip af med unødvendige fremstillinger af sceneforklaringer og karaktertræk. Hvis det ikke er vigtigt for plottet, skal det kasseres. Alt andet, fra skuespillernes udseende til væggenes farve, afgøres af instruktøren, ikke dig. Scriptet skal kunne læses som en begivenhed; går hurtigt og engagerer læseren i historien og karaktererne. Kortere er altid bedre, fordi det betyder, at du slipper for alt, der ikke er fantastisk eller vigtigt.
- Et timelangt program skal være mellem 45-70 sider.
- Halvtimes programmer spænder normalt fra 25-37 sider.
Metode 3 af 3: Få dit show live
Trin 1. Overvej at optage din egen begivenhed
Hvis du aldrig har fået et job i Hollywood før, er den bedste måde at få opmærksomhed på at bede om det. Det er svært at få nogen til at læse dit script, men hvis du kan få et par tusinde visninger af din video, begynder folk at lægge mærke til det. Du behøver heller ikke optage hele begivenheden. Websteder som Amazon Studios, for eksempel, giver dig mulighed for at uploade videoer, hvor folk kan stemme på dem eller ej, hvilket giver et overblik over gode ideer.
- Det er altid solrigt i Philadelphia, for eksempel, blev skrevet og registreret for et lille beløb og derefter sendt til ledere på FX. De var så imponeret over det, de så, at de købte showet.
- Næsten alle kan deltage i en begivenhed i Public Access, og der er ofte et udvalg af udstyr og træning til rådighed.
Trin 2. Udnyt kilder og branchens repræsentanter
Kig efter agenter og producenter, der er åbne for script -accept, og deltag i konkurrencer og festivaler for at gøre dit navn kendt. Den bedste måde at gøre dette på er gennem såkaldte "handler", f.eks. På Deadline.com eller Variety. Disse sider er et must -read, da de dækker udviklingskontrakter, som leder efter begivenheder og agenter at kontakte i øjeblikket.
- Når du ser en begivenhed som din eller en forfatter/producent, du beundrer at få et job, skal du notere deres bureau (som CAA eller WME) og deres samarbejdspartnere. Tag et kig på deres websted og send et brev, hvor du beder om at mødes.
- Du kan også lægge din idé på et søgesite, f.eks. The Blacklist, som giver bureauer mulighed for at søge efter manuskripter, der matcher deres interesser. Men disse websteder koster penge, og du bør altid kigge efter "succeshistorier" ved at gennemse projekter online for at se, om der rent faktisk er oprettet begivenheder.
Trin 3. Lav en liste over virksomheder, der skal henvende sig til, der skaber begivenheder som din
Find en gruppe virksomheder, der opretter begivenheder som din, og send dem et kort brev. Brug deres websted til at hente navne og e -mail -adresser på ledere og arbejdere i divisionen "Udvikling". Jo mere du kan beskrive din søgning efter personer, der vil være interesseret i dit script, jo større er dine chancer for at oprette en begivenhed.
Du vil bestemt ikke tilbyde NBC et osteagtigt monster -show, du sender det til SyFy. Reality -programmer skulle ikke sendes til producenterne af The Sopranos. Tænk på, hvad studiet har skabt for at kunne tilbyde det til de rigtige mennesker
Trin 4. Bliv ved med at skrive, lave film og arbejde i film- eller tv -branchen
Meget få tv -programskabere starter deres karriere nedefra og op. Du kan altid producere dit eget show, og du vil sandsynligvis få succes. Men 95% af de eksisterende tv -programskabere startede deres karriere som produktionsassistenter, assisterende forfattere, kameraoperatører, skuespillere osv. Dette er en fantastisk måde at møde mennesker, der måske hjælper dig senere, og en mulighed for at lære om processen med at oprette et tv -show.
Du skal have 3-5 pilotscripts gemt eller arbejde ad gangen. Du ved aldrig, hvornår en idé vil blive taget op, hvornår nogen vil kunne lide dig, men vil have en anden historie, eller når nogen vil se mere af dit arbejde. Mennesker, hvis tv -programmer er vellykkede, vil fortsætte med at arbejde, skrive og skrive igen, indtil der vises et værk
Tips
- Hvis du arbejder på tv -shows med mennesker, der har erfaring inden for ethvert område af tv -programmering, vil de hjælpe ved at udvide dit netværk af forbindelser, øge chancerne for, at dit script bliver solgt eller berømt og tilføjer til din kontaktliste med næsten alle, der arbejder i tv -branchen.
- Promovering af dine begivenheder, videoklip og ideer på sociale medier er en god måde at få opmærksomhed på dig selv.
Advarsel
- Indsend ikke dit udkast eller program uden spor som f.eks. E-mail, fax eller andre midler til at opbygge eksponeringsbevis. Du kan også registrere dit manuskript til beskyttelse på WGA.
- Det er ikke let at bygge dit eget tv -program, som folk vil se på tv (f.eks. På BBC, ITV, ABC). Men fortsæt med at lede efter måder at gøre det på - Giv ikke op!
