Vil du vise din kunst til kunstgallerier, universiteter eller virksomheder? En kunstportefølje er en fantastisk måde at fremhæve alt dit bedste arbejde og fremvise dine færdigheder. Din portefølje skal tale for sig selv og inkorporere din professionalisme, passion, personlighed og den mangfoldighed af arbejde, du er blevet inspireret af. Dette vil være dit første indtryk og skal skille sig ud fra resten af den indsendte portefølje. I din portefølje skal du vise dine talenter, hvad der får dig til at skille dig ud fra resten, og hvorfor de skal vælge din portefølje frem for de andre.
Trin
Del 1 af 3: Indsamling af værker
Trin 1. Se efter kravene til porteføljen
Hver organisation er forskellig, så de kan have brug for forskellige ting i din portefølje eller forskellige formater til din portefølje. Porteføljer vil også i høj grad afhænge af den type uddannelse eller karriere, du vil forfølge.
- Hvis du f.eks. Søger på en film- eller animationsskole, vil din portefølje sandsynligvis være digital og hovedsageligt bestå af arbejde, du har arbejdet med inden for disse områder. På den anden side, hvis du søger på en arkitektskole eller et kunstgalleri, har du sandsynligvis flere skitser og tegninger.
- Nogle institutioner anbefaler kun at bruge omkring 10 til 20 værker i en portefølje. Hvis du har et virkelig stærkt arbejde, er et mindre antal bedre, fordi jo flere værker der vises, desto mere sandsynligt er det, at kvaliteten af arbejdet vil falde.
- Kontroller altid, hvad organisationen forventer, inden du begynder at sammensætte din portefølje. Du vil ikke spilde tid på at oprette en envejsportefølje og derefter skulle omarbejde den, fordi den ikke har det rigtige format.
Trin 2. Vælg afsluttet og ufærdigt arbejde baseret på kravene til porteføljen
Mange skoler i USA kræver, at alt arbejde afsluttes, men nogle skoler på andre områder som Storbritannien ønsker at se processen og udviklingen af et værk.
- Kontroller kravene til din portefølje, før du gør noget andet. Hvis du får lov til at bruge ufærdige værker, skal du gøre det. Dette vil demonstrere ekspertise, engagement og dybde af viden og skabe kontekst for oprettelsen og tankeprocessen bag dit arbejde. Et værk er ofte mere end bare et færdigt værk, men det afhænger virkelig af arbejdets proces og eksperimentering.
- Sørg for, at alle værker, både afsluttede og ufærdige, er blevet perfektioneret. Slet eventuelle pletter, fingeraftryk eller pletter, der er tilbage på værket.
Trin 3. Inkluder observationsbilleder
Dette værk viser, at du kan observere noget i det virkelige liv og oprette din egen kopi på papir. Observationstegninger eller malerier kan være en vigtig del af din portefølje.
- Formålet med disse billeder er at vise folk, der ser din portefølje, at du kan optage form og billeder, detaljer, perspektiv, proportioner og overfladekvalitet.
- Når du tegner noget baseret på observation, skal du prøve at forestille dig realisme uden at skabe en stiv, mekanisk kopi af objektet. Det kan være nyttigt at vælge et emne, der er vigtigt for dig, da du vil begynde at tænke over temaerne og motiverne bag billedet, frem for hvad der er lige foran dig.
Trin 4. Fremhæv dine bedste værker
Hvis du har været kunstner i et stykke tid, har du sandsynligvis en række værker, fra de bedste til de meget gode, til de medie og de dårlige. Du kan blive fristet til at vælge det virkelig gode arbejde sammen med dit bedste. De to skal dog adskilles. Du vil ikke bare lægge et rigtig godt stykke arbejde på. Du vil kun vise dit bedste værk, de værker, som du mener virkelig demonstrerer kvalitet, dygtighed, kunstfærdighed og kreativitet.
- Vær selektiv omkring dit arbejde, og vælg ikke værker kun af mangfoldighedshensyn. Det er bedre at have stærke kunstværker, der ikke varierer for meget med hensyn til medium eller stil end at have en række forskellige medier og stilarter, men moderat kunstnerisk kvalitet.
- Hvis det er svært at være neutral eller redigere dit eget arbejde, så spørg en eller flere venner, hvad der er dit bedste værk. Det kan også være nyttigt at finde mentorer inden for dit eget felt. Find en med lignende kunstnerisk talent og erfaring, der kan hjælpe dig med at træffe en vanskelig beslutning som denne. Og fordelen er, at du ved, at du kan stole på hans dømmekraft, fordi han også har erfaring inden for kunsten.
- Vælg aldrig kunst, der er en efterligning af andres kunstværker. Optagelser og virksomhedskontorer har kigget på hundredvis af porteføljer og vil sandsynligvis kunne genkende, om du har skabt kunst fra fotos eller andre kunstværker. Det vil også afsløre din mangel på kreativitet og din manglende evne til at skabe kunst fra det virkelige liv.
Trin 5. Bed en ven om at se dit kunstværk
Når du har valgt et vigtigt stykke arbejde, skal du bede en ven eller mentor om at se på det og bede dem om at give feedback på de forskellige værker, du har valgt.
- Nogle af dine værker skal muligvis laves om eller forbedres, så giv dig selv nok tid til at opgradere dit kunstværk, før en portefølje skal indsendes.
- Lav en portfolio over tid, efter at du har valgt værker til refleksion, og kom tilbage for at se dem, når du har oplevet en proces. Det er vigtigt at give dig selv denne gang, da du vil være i stand til at evaluere arbejdet bedre og vende tilbage til dit arbejde med mindre bias.
- Nogle gange kan dine venner også være forudindtaget i dit arbejde, så det kan være mere rentabelt at inddrage nogen, du ikke har et personligt forhold til. Det kan også være lettere at acceptere konstruktiv kritik fra ham.
- Lær at tage konstruktiv kritik godt og vide, at det ikke er fornærmelser eller nedsættende kommentarer, men materiale, så du kan udvikle dig som kunstner.
Trin 6. Inkluder yderligere artikler, publikationer eller priser
Nogle institutioner vil ikke bede om det, så tjek igen kravene til porteføljen. Det kan dog være med til at vise, at dit arbejde er kendt for andre og er blevet offentliggjort før.
Del 2 af 3: Oprettelse af en portefølje
Trin 1. Brug en anden portefølje som eksempel
Den bedste måde at starte et projekt på som en portefølje er at finde andre online porteføljer, der kan betale sig og bruge dem som en vejledning. Dette betyder ikke at kopiere formatet eller kopiere en portefølje af værker efter arbejde, men at bruge det som en reference, når du opretter din portefølje.
- Læg mærke til hvordan kunstneren arrangerer sine værker. Vær opmærksom på porteføljens stil og design. Er dit øje mere interesseret i designet af porteføljen, eller er du tiltrukket af kunsten?
- Hvis det ser skræmmende eller skræmmende at se andre menneskers arbejde, skal du huske, at kun det bedste værk vises. Kunst består af både tekniske færdigheder og kreativitet, så selvom dine færdigheder ikke er så gode som andre, du har set, kan din kreativitet gøre op med det.
Trin 2. Match din portefølje til institutionen
Universiteter og kunstgallerier kan have meget forskellige ideer om, hvad de skal se i din portefølje eller porteføljedesign. Det er vigtigt, at du begynder at opbygge og organisere din portefølje, og at du holder folk i tankerne om at se dit arbejde.
- Hvis du f.eks. Vil sende dit værk til et kunstgalleri, skal du besøge galleriet og sikre dig, at dit arbejde vil være passende, hvis det placeres i det pågældende galleri. Vælg værker, designs og porteføljearrangementer, der viser, at du er bekendt med galleriet og kender den kunst, det bærer.
- Hvis du søger job på et universitet, skal du altid finde ud af kravene til porteføljen, men også skræddersy din portefølje til institutionstypen. Du kan søge på et mere prestigefyldt kunstuniversitet, der værdsætter teknik og stil, eller du kan søge på en skole, der lægger mere stress, kreativitet og eksperimenter. Husk det, når du designer og administrerer en portefølje.
Trin 3. Organiser din portefølje
Gruppen arbejder efter stil, emne, medium, teknik osv. Du skal gøre det så let for korrekturlæsere som muligt at finde vigtige oplysninger eller afgøre, om du er den rigtige person til deres institution. Ved at organisere dine værker bliver det lettere for dig at henvise korrekturlæsere til dit arbejde. En portefølje skal fortælle en historie.
- Gruppér efter medier. Det er vigtigt at bruge en række forskellige medier i din portefølje for at vise, at du er bredsindet og i stand til at arbejde med forskellige kunstformer. At gruppere disse medier kan hjælpe din portefølje tydeligt med at demonstrere dine evner, og hvordan du bruger hvert medie i din kunst. For eksempel kan du gruppere pastellkunst, derefter gruppere billeder, der bruger kul og blyant, og derefter kan du kombinere kunst, der er klassificeret som maleri.
- Gruppér efter emne. En anden måde at gruppere dine kunstværker på er efter emne, som sandsynligvis vil kombinere forskellige medier, men vil vise din evne til at skildre tingene præcist. For eksempel kan du gruppere efter karakterbillede, landskabsbillede, abstrakt kunst osv.
- Gruppér efter teknik. Dette svarer til gruppering efter medier, men fokuserer mere på mulighederne for ikke kun at bruge papir, men digitale medier, fotografering, webstedsdesign, animation osv.
- Brug en scrapbog eller porteføljebinder, der er tilgængelig i enhver kunst- eller håndværksbutik til at organisere og vise din kunst.
Trin 4. Hold porteføljen enkel
Som kunstner kan du blive fristet til at have en virkelig smuk og kreativ portefølje. Selvom det er fantastisk at have dit arbejde som dette, skal en portefølje, der gemmer og viser dit arbejde, se professionelt, organiseret og enkelt ud.
- Pointen er, at du ikke vil have en portefølje, der ser for overfyldt ud til at distrahere seeren af din kunst. Fokus bør være på dit kunstværk, for det er det, du virkelig prøver at vise.
- Udvid din portefølje. Læg ikke for meget arbejde på en side, og gå ikke for meget med de oplysninger, du inkluderer.
Trin 5. Skil dig ud, men bliv ikke for begejstret
Med en sådan konkurrencedygtig industri er det vigtigt, at dit arbejde skiller sig ud. Du ønsker ikke at blive grupperet med hundredvis af mennesker, der også har indsendt deres porteføljer, så prøv at oprette en portefølje, der viser dit arbejde godt på en kreativ måde, som korrekturlæsere helt sikkert vil lægge mærke til.
- Men vær forsigtig med at gøre det. Hvis dine bestræbelser på at skille dig ud får dig til at finde på noget osteagtigt eller forsøger at lyde humoristisk, men mislykkes, bliver du muligvis ikke bemærket eller kendes negativt.
- Fordelen ved en portefølje er, at du ikke bare ligner et navn på et stykke papir som et CV. Dit arbejde taler virkelig meget om, hvem du er, og det er lettere for en virksomhed at dyrke interesse for kreative indtryk i en portefølje end et sæt jobkompetencer skrevet på papir.
- Tænk ikke for meget over din portefølje. Når det er gjort, skal du bede en mentor om at give dig feedback, gennemgå den et par gange for at sikre, at porteføljen er velorganiseret, og fjerne eventuelle fejl, og gå derefter væk. Ved konstant at forsøge at redigere og forbedre din portefølje, risikerer du at gøre den til en "standout", som i sidste ende kan føre til et fald i professionalismen i din portefølje.
Trin 6. Opret en virtuel portefølje
Selvom det er praktisk at have en fysisk portefølje, vil det have en virtuel kopi af din portefølje hjælpe, når det kommer til at indsende din portefølje online, hvilket sandsynligvis er det, der skal gøres for de fleste porteføljeindlæg.
- Tag et billede, eller scan din kunst. Når du har valgt værker til din portefølje, skal du bruge et kamera af god kvalitet til at tage dine kunstværker eller få en professionel til at tage det. Sørg for, at billederne ser klare og af høj kvalitet, så når opløsningen er god, når den ses online. Vælg en indstilling med meget god eksponering og ingen glans, og brug aldrig blitzen. Når du scanner illustrationer, skal du sørge for, at der ikke er rynker på siden, og at den ligger fladt på scanneren, så det resulterende foto ligner den fysiske kopi.
- Sæt billederne i InDesign eller et andet program, der giver dig mulighed for at generere en pæn portfolio, der let kan redigeres løbende.
- Dette giver dig ikke kun en digital kopi til brug online, men fungerer også som backup, hvis den fysiske kopi går tabt eller beskadiges.
Del 3 af 3: Forberedelse til at vise din portefølje
Trin 1. Øv dig på at vise din portefølje
Hvis du har mulighed for at præsentere din portefølje personligt, er det vigtigt at øve sig på at gennemgå dem, vide hvad du skal sige for hvert arbejde, og hvordan du effektivt kan kommunikere om, hvorfor du føler, at dit arbejde skiller sig ud og har værdi.
- Efter at have øvet et par gange på egen hånd, skal du vise det til en ven eller mentor, der kan give feedback på din præsentation og hvordan du kommunikerer dit arbejde.
- Igen skal dit arbejde tale for sig selv. Når du viser en portefølje, behøver du ikke gå dybt ind i hvert værk for at forklare det, værket burde for det meste være selvforklarende. Der kan dog være værker, der er inspireret af begivenheder i dit liv eller har en betydning for dig. Brug det som en mulighed for at vise kreativiteten og passionen bag dit arbejde.
Trin 2. Få feedback, når du har gennemført din portefølje
Bed en mentor eller ven om at se på din færdige portefølje og notere de indstillinger, temaer, formater og færdige arbejde, du har valgt.
- Du kan også deltage i portfolioanmeldelser. Der er en national porteføljedag, hvor indlæggelsesrådgivere på campus kommer til skolen og campusbegivenheder for at gennemgå elevernes kunstværker. Søg feedback om, hvordan du har forbedret din portefølje, og brug dette som et eksperiment til at forberede dig på formelt at præsentere din portefølje.
- Små detaljer er også vigtige. Hvis der er tekst i mappen, skal du altid kontrollere grammatiske fejl. Fokusering udelukkende på kunst kan virke let, men arbejdsgivere og indlæggelsesrådgivere vil gerne se, at du har gennemgået alt dit arbejde, og at du tager denne porteføljeindlæg seriøst. Du vil ikke bruge al din tid på at oprette en fantastisk portefølje, som en virksomhed eller optagelsesrådgiver elsker, og derefter miste alle chancer for at blive valgt, fordi du har stavet institutionens navn forkert eller brugt den forkerte grammatik.
Trin 3. Opdater din portefølje regelmæssigt
Selvom du har indsendt din portefølje til flere institutioner, skal du altid være parat til at opdatere og revidere din portefølje med nyere og bedre arbejde. Spar dig tid ved at gøre det afslappet, så du ikke skal arbejde på et stort revisionsprojekt, næste gang du indsender en portefølje.
- Dette vil holde dit arbejde relevant og altid nyt med hensyn til evner og priser.
- Spørg altid dig selv: "Spejler dette mig?" Din kunst skal altid afspejle, hvem du er og din passion, så når du opdaterer og reviderer din portefølje, skal du sørge for, at den stadig fortæller den historie, du vil kommunikere.
Tips
- Kunstindustrien er yderst konkurrencedygtig, så det vil sandsynligvis tage mange muligheder for dig at blive anerkendt, før du får din vej. Lad dig ikke afskrække!
- Skab ikke kun kunst i klasseværelset. Tegn, mal og skab kunst i din hverdag! Der er værker, som korrekturlæsere er ivrige efter at se, fordi de fremhæver interesser, passion og kreativitet ud over kravene fra underviseren eller klasseværelset.
- Når du sammenligner dit arbejde med andres arbejde, skal du huske, at dit mål ikke er at få dit arbejde til at ligne hans helt, men løbende at forbedre dine talenter og færdigheder som kunstner.
- Gør ikke gratis kunst bare for at være kendt. Gør det for din kærlighed til kunst.
