Uanset om du prøver at fortælle en historie om din dag, skrive i en dagbog eller skrive en historie, kan det være en udfordring at identificere følelser klart og tydeligt. At sige, at du er glad, viser ikke rigtigt, hvordan du "virkelig" har det for andre mennesker. Det er en god idé at prøve at male noget så lyst, at farven på blomsterne ikke kan sammenlignes. I denne artikel vil vi dække flere måder at beskrive følelser på, hvordan man kommer tættere på kilden, og hvordan man inkorporerer dem i dit forfatterskab. Læs trin 1 herunder for at begynde at forklare følelser for at formidle deres betydning og dybde.
Trin
Del 1 af 3: Undersøgelse af måder at udtrykke følelser på
Trin 1. Kommuniker gennem et fysisk svar
Forestil dig, at du ser en opleve denne følelse. Krammer hun sin mave eller skjuler hun sit ansigt? Prøver han at gribe din skulder og fortælle dig, hvad der foregår? I fortællingen er den mest intime måde at kommunikere en følelse på at beskrive kroppens tilstand.
- Forestil dig, at du føler denne følelse. Hvordan har din mave det? Når en person oplever stærke følelser, ændres mængden af spyt i munden, hans puls ændres, og kemikalier frigives i hans bryst og mave.
- Vær dog forsigtig med ikke at krydse grænsen i sammenhæng med, hvad karakteren er opmærksom på. For eksempel er "Hendes ansigt rødt af forlegenhed" ikke noget karakteren kan finde ud af. En god mulighed for dette ville være, "Hendes ansigter føles varme, når de griner og vender sig om."
Trin 2. Brug dialog mellem tegn
Brug af samtale kan gøre det lettere for læsere at forstå og engagere sig mere i din historie, end hvis du simpelthen skrev f.eks. "Han kigger på, hvor lukket denne fyr er." Brug af dialog kan være meget engagerende for læseren. Det holder historien flydende, hvis din dialog er god.
- Når du er fristet til at skrive noget i stil med: "Han smilede over, hvordan hun så på ham," prøv at skrive, "jeg kan godt lide den måde, du ser på mig på." Denne artikel går dybere. Det føles personligt, ærligt og ægte.
- Du kan også bruge dit sind. Karakterer kan også tale til sig selv! "" Jeg elsker den måde, han ser på mig på, "" har samme kraft som dialogen ovenfor, selvom det faktisk ikke formidles verbalt.
Trin 3. Brug undertekst
Ofte er vi ikke rigtig klar over, hvordan vi har det, eller hvad vi gør. Vi nikker og smiler, mens vores øjne brænder af vrede, eller når vi trækker vejret. I stedet for at ignorere denne kendsgerning, prøv at skrive det ned. Få din karakter til at nikke og høfligt give deres godkendelse, mens du river et væv. Din historie føles også mere ægte.
Dette kan hjælpe med konflikter og spændinger. Han kan også hjælpe med mindre alvorlige konflikter, såsom tegn, der er utilpas med følelser, ikke ønsker at åbne sig eller vente på muligheder for at udtrykke sig
Trin 4. Prøv at fortælle, hvad karakterens sanser føler
Når vi føler os meget følelsesmæssige, bliver nogle sanser nogle gange meget følsomme. Vi har en tendens til at være mere følsomme over for vores elskendes signaturduft, eller vi har en tendens til at høre enhver lyd lettere, når vi er alene. Du kan bruge disse elementer til at formidle de følelser, du føler, uden at røre dem.
At skrive, "Nogen fulgte ham, så han øgede tempoet," kan få pointen frem, men sætningen er ikke særlig iørefaldende. Tal i stedet om, hvordan karakteren kan lugte parfume fra den person, der forfølger ham, hvordan manden lugter af kold øl og føler sig desperat, og hvordan klang af nøgler bliver hyppigere, når han sætter fart på
Trin 5. Prøv den patetiske fejlslutning
Oversat betyder dette en patetisk fejlslutning, men faktisk har dette absolut intet at gøre med at være patetisk. Dette er et begreb, der bruges, når miljøet afspejler en følelse i scenen. For eksempel, når spændinger bygger mellem to rivaler, går et vindue i stykker (der må være en årsag til, at dette vindue går i stykker, medmindre en af rivalerne har telekinetiske evner). En elev slapper af efter at have taget en skræmmende eksamen, og en let brise blæser i græsset. Det kan virke tarveligt, men det er sjovt og effektivt.
- Brug dette skrivetrick med omhu. Hvis du bliver ved med at gøre det, kan du endda miste din entusiasme. Din skrivning kan også være svær at tro.
- Prøv at bruge denne litterære teknik uden at røre følelser - måske endda før læseren introduceres til karaktererne. Denne teknik kan bygge scenen og lade læseren forstå, hvad der foregår uden at skulle fortælle dem direkte.
Trin 6. Fortæl en historie med henvisning til kropssprog
Prøv dette: tænk over følelser. Prøv at tænke på de følelser, der koger i lang tid. Tænk på, hvordan du havde det sidste gang, du følte det. Når du er sent i denne øvelse, skal du prøve at være opmærksom på din krop. Hvad gør dine hænder? Dine fødder? Dine øjenbryn? Hvordan påvirker disse følelser dit kropssprog?
- Hvornår var sidste gang, du gik ind i et værelse og kunne læse den person, du kiggede på på få sekunder? Måske ikke længe siden, eller måske huskede du straks så mange hændelser som denne. Følelser behøver ikke siges eller tænkes - vores kroppe fortæller dem det med det samme for os.
- Brug et par dage på at observere de små udtryk fra dine venner eller familie. Det er de små ting, som du ikke vil bemærke, hvis du ikke rigtig er opmærksom. Stunder som disse kan bringe din fortælling til live.
Del 2 af 3: Udforsk hvordan følelser føles
Trin 1. Definer situationen
Følelser er en reaktion, der er en årsag bag. Din indsats for at beskrive følelser vil være forgæves, hvis de er forårsaget af hormonelle ubalancer eller undertrykte minder. Prøv at beskrive detaljerne i situationen. Hvilken del af denne situation reagerer karakteren på? Hvilke dele af situationen lagde han virkelig mærke til?
- I tilfælde som disse kan observerbare fænomener som f.eks. Pacing eller blive vred over at høre kommentarer, der ellers er dagligdags, formidle, hvad karakteren tænker og vise deres følelser. Brug disse ting som åbninger til noget større - eller du kan endda lade dem tale for sig selv.
- Fortsæt med at henvise til visuelle eller taktile billeder. Det er ikke et spørgsmål om, hvad situationen præsenterer, men et spørgsmål om, hvad karakteren "indser" er. Detaljer om situationen bør kun oplyses, hvis karakteren virkelig er klar over det.
Trin 2. Brug personlig erfaring
Hvis du har haft en følelse, du gerne vil beskrive, skal du bruge din erfaring. Hvor kommer denne følelse fra? Tænk over, hvad der fik dig til at føle den følelse. Når du føler det, tænker du ikke: "Åh, jeg føler mig ked af det." Du tænker: "Hvad skal jeg gøre?" Du får dig selv til at føle trang til at ignorere ting omkring dig. Du bemærker ikke dine rystende hænder. I stedet føler du dig så usikker, at du ikke kan stoppe din krop med at ryste. Denne oplevelse kan give dybe detaljer, som fantasien ikke kan give.
- Hvis dette er den kumulative effekt af en bestemt situation, kan du måske prøve at beskrive situationen, som du oplevede den subjektivt, for at finde ud af, hvad der førte dig til den følelse.
- Hvis der er et øjeblik eller en ting, der virkelig imponerede dig, kan du bruge detaljerne i billedet til at genskabe den følelse, du følte. Hvis du aldrig har følt denne følelse før, så prøv at estimere den med hensyn til andre følelser forbundet med den eller følelser, der er mindre intense end denne følelse.
Trin 3. Kend den "måde" din karakter vil reagere på og ikke
Følelser er abstrakte begreber, der føles og opleves af hver person på en anden måde. En person læser måske en Shakespeare -sonnet for at formidle deres angst, mens en anden simpelthen kan sige, "jeg vil ikke tale om det" gennem tandspidser og andre øjne. Alle har deres egen måde at sige det samme på.
Så i nogle situationer behøver du slet ikke beskrive dine følelser. Du kan beskrive en scene, en anden karakters ansigt eller efterfølgende tanke, som kan "forklare følelsen" for dig. Sætninger som "Verden forsvinder, den mister farve bortset fra sig selv" viser virkelig, hvordan en karakter føles uden at sige det eksplicit
Trin 4. Vis, fortæl ikke
I dit arbejde skal du male et billede til læseren. De burde kunne forestille sig et billede gennem de ord, du fortæller dem. Det er ikke nok for dig at fortælle dem, hvad der foregår - du skal "vise" dem.
Antag at du taler om krigens farer. Du angiver ikke datoer og statistikker og taler om de strategier, som hver side anvender. Men du fortæller om brændte strømper, der fylder gaderne, de afskårne hoveder af dukker hober sig op på gadehjørner, og skrigene høres hver dag. Dette er et billede, der kan smelte dine læsere
Trin 5. Du skal ikke vige fra simple ting
Denne artikel forvirrer dig ved at råde dig til ikke at udtrykke dine følelser eksplicit, men der er gråzoner, som du bør være opmærksom på. Kun romaner og relevant information bør kommunikeres på denne måde, men en simpel erklæring kan være et bedre valg for flere beskrivelser end et helt afsnit. Vær ikke bange for at sige lidt nogle gange.
En karakter vågner og tænker, ' Jeg er ked af det.' kan være noget, der rører læsernes hjerter. Dette øjeblik med følelsesmæssig bevidsthed kan ramme dem og formidles gennem disse to ord. Nogle karakterer kan udtrykke følelser med soliloquies, andre tegn gennem korte sætninger på to ord, og nogle tegn gør ingenting. Der er ingen forkert vej.
Del 3 af 3: Redigering af din litteratur
Trin 1. Læs dit arbejde igennem, og kassér alle ord, der henviser til følelser
Når du fortæller en karakter, at du føler dig "trist," "glad" eller "glad", skal du smide disse ord væk. Du har ikke brug for dem, fordi de ikke skubber din historie frem eller giver den momentum. Disse ting kan og bør forklares på en anden måde.
Medmindre ordet er i dialogen, bør det kasseres. Med andre ord kunne en anden karakter spørge: "Hvorfor er du så ked af det?" men karaktererne i fokus bør ikke udforske deres verden begrænset af følelsestitlen. Tross alt er "trist" bare et ord. Hvis vi erstatter det med ordet "gobbledegook", vil betydningen forblive den samme. Disse ord har ingen følelsesmæssig resonans
Trin 2. For det første udkast skal du erstatte det med en simpel handling eller et billede
En så simpel sætning som "han ser tilbage og smiler" bør inkluderes i dit første udkast. Alt andet end "han er glad" er et godt valg. Denne skrivning vil udvikle sig og udvikle sig, efterhånden som din historie udvikler sig, og i øjeblikket har du bare brug for noget, der holder hele historien sammen.
Dette er grundlaget for din historie. Målet er at bringe alle historierne sammen. Du ændrer det senere, når du har skitseret dette essay
Trin 3. For dit andet udkast, prøv at skrive mere detaljeret
"Hvorfor" ser din karakter tilbage og smiler? Hvad tænkte han på? Synes hun, at fyren i hjørnet var sød nok? Mindede manden hende om nogen? Hvad er motivationen for de følelser, han føler?
Undersøgelse af de ovenfor diskuterede teknikker. At male billeder gennem dialog, subtekst, kropssprog og de fem sanser kan give et 360-graders maleri, som læserne kan se og føle for at forstå din historie. I stedet for bare at vide "han er glad", kan dine læsere "virkelig" vide, hvordan han har det
Trin 4. Undgå klichéer og sætninger
Heller ikke får din historie til at flyde godt, fordi den er for forældet. Ord som "jeg er så glad for, at jeg vil græde" eller "jeg føler, at min verden er ved at gå i stykker", er overforbrugte. Hvis din karakter er så glad, så få ham til at kramme nogen spontant og grine højt. Hvis du er så ked af det, skal du tale om, hvad der skete. Man kan forstå den følelsesmæssige virkning af en større begivenhed. Hvis du forklarer det, vil læserne også vide, hvilken indvirkning denne hændelse havde på de involverede mennesker.
- Afslut aldrig en levende intim beskrivelse af en følelsesmæssig begivenhed med en kliché. Når du har kommunikeret dine følelser, er dit job færdigt. Vær ikke tvunget til at opsummere det.
- Kom ikke ud af karakter. Den personlighed, du skriver om, kan være en kliché - så slut ikke historien med noget forudsigeligt. Efter at have forklaret, hvordan din karakter føles, og efter at han krammer ham spontant, får han ham til at sige: "Jeg er så begejstret, at jeg kan kaste en regnbue op!" Selvom denne sætning er så chokerende, så sørg for at den passer til hendes personlighed.
Trin 5. Må ikke afvige nogen steder
Brug metaforer og billeder, der matcher indholdets tema, og sørg for (især for hovedpersonen), at det sprog og de billeder, du bruger, er i overensstemmelse med de eksisterende tegn. For eksempel kan der ikke være nogen slang i tiden med krigen mod hollænderne!
Hvis du fortæller historien verbalt, skal du prøve at være lige så ærlig og klar som den, du taler med. Ikke alene skal du have karakteren i tankerne, men du skal også tænke på karakteren "i den specifikke situation." Der kan være eksterne faktorer, der påvirker karakterens dømmekraft, sanser og endda evnen til at reagere, tænke eller bearbejde følelser
Trin 6. Når du er næsten færdig, kan du prøve at mærke den følelse, du skrev ned
Tag dig tid til at lytte til musik, læse poesi eller læse historier om forfattere, der skrev om det samme tema. Når du er vild med følelser, kan du prøve at genlæse den historie, du skrev. Er det i tråd med, hvordan du har det? Er det ordentligt? Tyder den historie, du skriver, på, at du er uærlig? Hvis ja, glem den skrevne historie og start forfra.
Hvis du er forvirret over en bestemt følelse, skal du give dig selv lidt tid. Hvis du på noget tidspunkt oplever disse følelser, skal du tage din notesbog frem og registrere, hvad der sker med dine sanser, sind og krop. På denne måde kan du også få sandheden ud af denne følelse. Der er ikke noget bedre end den oplevelse, du selv har oplevet. Og din historie kan skrive sig selv derfra
Tips
Smil og sure ansigter er standard. Prøv i stedet at bruge mere overraskende (men lige så beskrivende) fagter, såsom "øjne glimter" eller "læber ryk."
Kilder og citater
- https://romanceuniversity.org/2013/08/21/janice-hardy-presents-five-ways-to-describe-emotions-without-making-your-character-feel-too-self-aware/
- https://referenceforwriters.tumblr.com/post/64916512463/expressing-emotions-through-your-writing
- https://blog.karenwoodward.org/2013/02/describing-character-reactions-and.html
