Kan du lide at synge, danse, handle og vil sprede vingerne på disse tre felter? Hvis det er tilfældet, er det at være en musikteaterartist det svar, du har ledt efter! I dag stiger musikteaterets popularitet blandt kunstaktivister. I selve Indonesien er mange teaterklubber gået ind i den musikalske genre og åbner ofte auditionmuligheder for dem, der ønsker at være med i hver forestilling. Interesseret i at prøve det? Læs videre for at finde ud af, hvilke trin du skal tage for at opnå succes på det musikalske område!
Trin
Metode 1 af 4: Øv korrekt
Trin 1. Øv de nødvendige grundlæggende færdigheder
Musikteater kræver kunstnere, der har evnen til at synge, handle, og dans. Hvis du ikke mestrer en eller endda alle tre, skal du straks følge de kurser eller almindelige klasser, der er tilgængelige i din by. Du kan finde tilgængelige klasseoplysninger på internettet; nogle gange placerer nogle kurser også reklamer i lokale blade eller aviser. Oplevelsen af at tage kurset vil også berige din portefølje, du ved!
Øv med mennesker, der allerede har succes i musicals eller i det mindste har elever, der har vist sig succesfulde på dette område
Trin 2. Øv hårdt
Sang, skuespil og dans er "livslange lektioner"; det betyder, at selvom din officielle træningsplan er overstået, skal du stadig finpudse og udvikle disse færdigheder for at give din bedste præstation hver gang. Vær ikke doven med at øve en ny sang eller dans; tilmeld dig om nødvendigt til et lokalsamfund, der regelmæssigt producerer musicals. Berig din oplevelse, og brug den til at finpudse nye færdigheder.
Trin 3. Pas på din fysiske tilstand og udholdenhed
At følge musikteater kræver, at du fortsætter med at bevæge dig, både på og bag scenen; derfor er opretholdelse af fysisk tilstand og udholdenhed en vigtig ting, du skal gøre. Udfør kardiovaskulære øvelser som løb, springtov og/eller svømning regelmæssigt. Husk, at synge under bevægelse ikke er let, og det tapper meget energi! Sørg for, at din krop er klar til det.
Trin 4. Deltag i et lokalt musikteaterfællesskab
Det er meget vigtigt, at du slutter dig til et fællesskab af mennesker med lignende interesser. Fra dem kan du få konstruktiv kritik og forslag samt oplysninger om auditions, som du kan deltage i. Derudover vil de være en af de største tilhængere af fortsættelsen af din karriere; omvendt.
Metode 2 af 4: Forberedelse til audition
Trin 1. Vælg auditionsmaterialer
Sørg for at vælge auditionmateriale, der passer til stilen i det show, du skal deltage i. Genren af musikalske forestillinger varierer meget; for eksempel er RENT en af de populære musikalske forestillinger, der bærer rockgenren. Hvis du er på audition til et LEJE -show, passer det bestemt ikke godt, hvis du bringer klassisk eller popmateriale ind; det ville være meget mere passende, hvis du fremførte en af sangene fra Jesus Christ Superstar eller The Rocky Horror Picture Show.
- Syng så meget som muligt ikke sange, som teatergruppen, der testede dig, har udført i de sidste 5 år. Mest sandsynligt vil de sammenligne dine færdigheder med tidligere kunstnere. Husk, de leder efter noget nyt; så meget som muligt, efterlign ikke tidligere artisters stil og karakter.
- Undgå sange, der synges for ofte, for velkendte eller for komplicerede til at lytte til. Giv ikke indtryk af, at du er lægmand i den musikalske verden. Mest sandsynligt leder showets produktionsteam efter kunstnere med dybt kendskab til musikteaterets verden.
- Nogle eksempler på overdrevne sange inkluderer "Tomorrow" eller "Måske" fra Annie-showet, "Memory" fra Cats-showet, "Favorite Things" fra The Sound of Music, enhver sang fra Wicked-showet, Phantom of the Opera, eller Les Miserables, "Somewhere Over the Rainbow" fra showet The Wizard of Oz, "Don't Rain on my Parade" fra Funny Girl -showet, "Genert" fra showet Once Upon a Madrass, "I Enjoy Being a Girl”Fra Flower show Drum Song,“Seasons of Love”fra RENT -showet eller“In My Own Little Corner”fra Cinderella -showet.
- Sangene fra Disney -film er gode, men ikke egnede til audition. Undgå så meget som muligt at synge Disney -sange.
- Syng ikke sange, der er blevet populær af Broadway -kunstnere (“Taylor the Latte Boy” er et godt eksempel).
- Undgå så vidt muligt sange, der indeholder bandeord, bande eller satire.
Trin 2. Forbered monologen
Musiske forestillinger kræver ikke kun, at du synger, men også handler. Sørg for at beherske begge evner. Som med valg af sange, undgå monologer, der er blevet sunget for ofte. Husk, at producenter, instruktører og castinghold altid vil blive overrasket over et udvalg af unikke og nye monologer. Hvis du vælger en monolog, der er blevet gjort meget, er chancerne for, at de ikke vil være meget opmærksomme på dig ved auditionen.
- Vælg en monolog med en varighed på under 2 minutter. Vælg så meget som muligt en monolog, der er i stand til at repræsentere forskellige former for følelser på kort tid. Husk, du er ikke den eneste audition; showets produktionsteam vil spørge, om de alligevel vil høre mere fra dig.
- Vælg en monolog fra et teaterstykke eller en film. Ofte er monologer i musikteater kun beregnet til at understøtte sangen, så de ikke vil være så komplekse eller lange som monologer i skuespil eller film.
- Undgå monologer med alt for vulgært sprog eller fagter; Undgå også monologer med for tyk accent eller for meget bevægelse. Ved audition er det, du skal vise, skuespilsevner, ikke evnen til at krænke andre mennesker. Der er dog altid undtagelser. Hvis det viser sig, at du skal udføre et script, der plejer at være vulgært og uanstændigt, er det faktisk et mere passende valg at vælge en usædvanlig og hård monolog.
Trin 3. Øv dine danseevner
De fleste musicals kræver, at artisten danser. Normalt afholdes danseauditioner i et klasseformat; koreograferne vil lære dig visse træk og bede dig om at efterligne dem. Det er dog et must at øve sine danseevner. Vær ikke doven med at lære nye træk! På denne måde vil din krop blive trænet til at lære og huske nye bevægelser på kortere tid.
Trin 4. Optag dig selv
Prøv at optage dig selv og øve dit auditionsmateriale, og se derefter resultaterne. Analyse af dine fejl og/eller mangler; korrekt kropssprog, ansigtsudtryk, bevægelsesovergange, tonehøjdenøjagtighed eller talestilarter, der føles mærkelige.
Sørg for, at du er i stand til at afbalancere ansigtsudtryk, fagter og håndbevægelser, når du præsenterer auditionsmateriale. Det er godt at bevæge dine hænder, når du leverer en monolog; men bevægelsen vil være ubrugelig, hvis dit ansigtsudtryk ser søvnigt ud. Tag kontrol over alle dele af din krop og sørg for, at hele din krop er i stand til at formidle din passion, passion og lyst til at være involveret i produktionen
Metode 3 af 4: Audition for en bestemt rolle
Trin 1. Find en auditionplan
Normalt skal du altid registrere dig på forhånd for at kunne prøve. Se efter et telefonnummer eller andre kontaktoplysninger, du kan ringe til på showproduktionsteamets websted eller i en avisannonce.
Trin 2. Vælg tøj, der passer til den ønskede rolle
Klæd dig passende, pænt og i henhold til den rolle, du ønsker. Husk, hvordan du præsenterer dig selv foran showets produktionsteam, er nøglen til din succes. Nogle gange skal du endda bære et bestemt kostume for at repræsentere dig selv bedre. Sørg for, at casting -teamet kan forestille dig dig i rollen, men fokuser ikke så meget på kostumer, at du glemmer andre faktorer. Så meget som muligt er det ikke nødvendigt at bruge ejendom ved audition.
Trin 3. Forbered de sange, monologer og danse, du skal udføre
Normalt modtager auditionanter oplysninger om de specifikke betingelser, de skal følge; Vælg f.eks. en musical, der passer til din alder og vokalinterval og en 1-2 minutters monolog.
Trin 4. Følg auditionsprocessen
For håbefulde lægfolk kan auditionsprocessen være en skræmmende oplevelse. Generelt er der flere typer auditions, der normalt udføres:
- Åben audition. Ved en åben audition vil du synge, danse og handle foran instruktøren, musikchefen, hele besætningen og andre auditionere.
- Lukket audition. På den anden side vil du ved en lukket audition kun synge, danse og handle foran instruktøren og musikchefen.
Trin 5. Forbered dig på afvisning
Hver rolle har en anden karakter; Normalt har instruktøren allerede sit eget (meget specifikke) billede af den rigtige person til at spille hver af disse karakterer. Men bare rolig; Gør det bedste! Hvis du ikke har formået at få den rolle, du ønsker, er chancerne stor for, at dit udseende ikke matcher instruktørens specifikke image.
Trin 6. Smil og vis en sikker kropsholdning
Glem ikke altid at være høflig og ikke arrogant; gøre et godt første indtryk. Vær opmærksom på de ord, der kommer ud af din mund, og overvej, hvem du taler med. Hvis showets produktionsteam kan lide din personlighed, vil de sandsynligvis tilbyde en rolle - eller andet produktionsmateriale - for dig.
Bliv ikke involveret i unødvendige dramaer. Badmouthing meddeltagere er en almindelig begivenhed i forskellige teatersamfund; men denne vane vil ikke føre dig til succes. Byd din oplevelse velkommen med et åbent sind og optimisme. Tro mig, et positivt sind og en holdning er en af nøglerne til din succes
Metode 4 af 4: En karriere inden for musik
Trin 1. Prøv at tage en professionel musikalsk klasse på en officiel institution
Hvis du vil have en karriere inden for det musikalske område, er dette trin vigtigt for dig at gøre. Du hører bestemt ofte udtrykket talent eller medfødt talent. Selvfølgelig vil disse talenter få dig til at “skinne” mere end de andre; men hvis den ikke plejes, får den dig ingen steder. Ud over at finpudse dine talenter gennem god viden, vil teateruddannelse på en officiel institution også udvide dine forbindelser til at udvikle en karriere på scenen. Officielle institutioner som konservatorier fokuserer på at udvikle specifikke færdigheder som sang, dans, skuespil eller musik.
Når du studerer på et universitet eller konservatorium, skal du tænke over, hvilke færdigheder der får dig til at skille dig ud som performer. Ingen ved, hvilken slags evner producenterne egentlig leder efter; Derfor er det en god idé at forbedre din ydeevne i både traditionelle og utraditionelle domæner. Steve Martin er kendt som komiker, men han spiller ofte banjo for at støtte sine vittigheder. Hvis du kan spille banjo og audition for musicals som Huckleberry Finn (en gengivelse af Roger Millers "King of the Road"), er du sandsynligvis allerede 10 skridt foran resten af auditionerne. Det er meget lettere, hvis du rent faktisk kan spille banjo, end hvis du bare spiller banjo
Trin 2. Opret forbindelse
At skabe forbindelser er også en del af din praksis som en succesrig performer. Dette tip lyder kliché; men tro mig, det er meget vigtigt at få forbindelse til de rigtige mennesker på den rigtige måde for at garantere din succes i fremtiden. Overvej de parter, der vil være nyttige for din karriereudvikling. Derefter skal du deltage i hyppige shows eller fester, som disse mennesker sandsynligvis vil deltage i. Pas på din holdning! Ros deres præstationer og præstationer. Vis dem, hvad du har til fælles, eller hvad du kan gøre for at hjælpe dem. Over tid kan disse forbindelser føre dig til auditionmuligheder og en bredere karriere.
Trin 3. Opret et CV og en portefølje
Ligesom ethvert andet job vil et detaljeret og pænt CV eller en portefølje også få dig til at se mere professionel og erfaren ud i showproduktionsteamets øjne.
- Start med at skrive grundlæggende oplysninger ned, f.eks. Dit navn, telefonnummer, e -mail -adresse, hjemmeadresse og fødselsdato. Du kan også angive dit vokalområde (f.eks. Soprano, Allto, Tenor eller Bass) på dit CV.
- Skriv også om dine tidligere musikalske oplevelser. Skriv ned alle shows, du har været på, sammen med detaljerede oplysninger om showets tid og placering, det team, der producerede showet, og den rolle, du har spillet. Du skal også inkludere oplysninger om enhver formel eller uformel træning, du har deltaget i (f.eks. Vokalundervisning, dansekurser, skuespilklasser eller gymnastiktimer). Skriv også ned de typer musikinstrumenter, du kan spille. For yderligere oplysninger kan du også indtaste navnet på den lærer eller undervisningsteam, der har uddannet dig.
- Forbedre din digitale portefølje. I dagens digitale æra fungerer sociale mediekonti som Facebook eller Twitter ofte som porteføljer. Overvej at administrere dine sociale mediekonti og personlige websteder (hvis nogen) korrekt. Nogle gange fokuserer producenten på de auditioneres digitale portefølje; for eksempel på videoer, når du synger eller handler, der uploades til Youtube. Hvis din digitale portefølje er i stand til at formidle det billede, at du er en musik- og teaterentusiast, er du mere tilbøjelig til at fremstå mere attraktiv for producenter.
Trin 4. Find en privat agent
De fleste mennesker tror, at luksusen ved at slutte sig til et bureau (eller eje et privat bureau) kun tilhører Hollywood -kunstnere. Denne antagelse er forkert. Grundlæggende er agenter mennesker, der er betalt for at forbinde dig med andre mennesker (i dette tilfælde mennesker, der potentielt vil gavne din karriere). Selvom du også kan gøre dette uden hjælp fra en agent, vil det naturligvis fremskynde processen at have en agent. Agenter kan også hjælpe dig med at auditionere mere; med andre ord får du mere arbejde på kortere tid.
Når du leder efter en agent, skal du være opmærksom på folk, der har arbejdet med agenturet. Sørg for, at han ikke snyder dig
Trin 5. Nyd op- og nedture i din karriere
Der er ingen øjeblikkelig succes. Vil du have din første rolle i et virkelig stort show? Tålmodighed og ventetid, mens processen fortsættes, er nøglen. Dit navn bliver ikke pludselig stort og velkendt blandt teateraktivister med kun et eller to shows. Hvis du er villig til at være tålmodig og vente, får du to uvurderlige fordele: din liste over oplevelser på dit CV vil vokse, og du vil forvandle dig til en mere kraftfuld og professionel seer!
