Ved planlægning af en videoproduktion er det første trin, der skal gøres, at lave et storyboard (skitser af billeder, der er i rækkefølge i henhold til scriptet), så du kan få historiens script til at blive levende, og videoen kan blive præsenteret for andre. Et storyboard er en række historier, der indeholder detaljer om videoen og illustrationer af hovedscener, dvs. hvordan baggrunden vil være, hvem der vil være i videoen, og hvilke scener der vil blive vist. Storyboards bruges normalt som eksempler på filmscener, musikvideoer, tv -produktioner osv. Og kan oprettes manuelt eller ved hjælp af digitale medier. Læs videre for at finde ud af, hvordan du storyboard illustrationer af dine historier.
Trin
Del 1 af 3: Storyline
Trin 1. Lav en liste over historiens kronologi, eller hvad der også kaldes en tidslinje
Indstilling af parametre for, hvornår og hvor historien skal foregå, samt at bestemme i hvilken rækkefølge historien vil forekomme i kronologisk rækkefølge, er en god måde at organisere din historie på, så du kan begynde at tilpasse den til en video. Hvis din historie ikke har en perfekt tidslinje (eksempel: historielinje tilbage i tiden, fremad "spring" historielinje, perspektivskift, ændring af historielinje, tidsrejser osv.), Kan du stadig oprette en tidslinje (kronologisk liste) fortælling.
- Lav sekvensen af hovedscener i overensstemmelse med rækkefølgen af historien, der vil blive vist fra begyndelse til slut, fordi denne sekvens af scener er den historie, der vil blive vist på filmskærmen.
- Hvis du opretter et storyboard til en annonce, skal du oprette de scener, der vises, og i hvilken rækkefølge.
Trin 2. Husk hovedscenen i din historie
Storyboards er lavet til at fortælle publikum essensen af historien, der vil blive hældt i form af en film. Pointen er ikke at forsøge at omskrive hele serien af historier til en bog, men at vise de vigtigste dele, der kan tiltrække publikums opmærksomhed. Tænk over din historie, og tænk over, hvilken hovedscene du vil skildre på storyboardet.
- Vælg en scene, der viser historien fra start til slut.
- Historiens vendepunkt er et vigtigt punkt at påpege. Nogle gange kan der være ændringer i historien, så du skal inkludere den i storyboardet.
- Du vil måske også foretage ændringer i stedets baggrund. Hvis historien starter i en by og flytter til en anden, skal du sørge for, at dette tydeligt fremgår af din illustration.
- Hvis du opretter et storyboard til en annonce, er processen ikke anderledes: Vælg et hovedbillede, der repræsenterer filmens retning fra start til slut. Som en generel vejledning skal du huske på, at storyboardet for en annonce på 30 sekunder ikke må have mere end 15 konturer. Brug i gennemsnit 2 sekunder for hver ramme.
Trin 3. Bestem, hvor detaljeret din historie er
Storyboards kan laves i detaljer, for eksempel ved at levere illustrationer, der beskriver hver historie. Hvis du forbereder en lang film, skal du arbejde hårdt for at få et detaljeret storyboard. Du kan dog bare klippe filmen i separate scener med individuelle storyboards. Hvis du vil klippe filmen, skal du oprette en detaljeret repræsentation af fremskridtene i hver scene, som også er nyttig til at holde storyboardet organiseret under filmproduktion.
- Hvis du laver en film, og du vil opdele den scene for scene, skal du lave en optagelsesliste. Du skal tænke over sammensætningen og detaljerne for hver scene på optagelseslisten, der er involveret i filmprocessen.
- Husk, at pointen med storyboarding er at give visuel klarhed og at få alle i publikum til at have den samme forståelse. Det visuelle, der er skabt, behøver ikke at være kunstværker. Vær forsigtig, når du vælger detaljer til dit storyboard. Du vil ikke gøre publikum så "svimmel" at forsøge at fortolke din illustration, at de ikke forstår det vigtigste budskab, du forsøger at formidle.
- Et godt storyboard vil let blive forstået af alle, der ser det. En instruktør, kameramand, scenevælger eller endda ejendomsadministrator kan bede om et storyboard til reference, vejledning og retning.
Trin 4. Skriv en beskrivelse for hver kolonne, der skal vises
Nu hvor du har bestemt den hovedscene, du vil vise, skal du tænke over, hvordan du kan skildre hver scene i hver illustration. Se på din optagelsesliste, og skriv en beskrivelse af hver af de vigtigste dele af hver scene. Dette hjælper dig med at bestemme, hvad der skal afbildes på dit storyboard.
- For eksempel vil du måske have, at hver lille scene skal skildre en samtale mellem de to hovedpersoner. Hvad skal der til for at formidle dette billede? Kæmper eller smiler karakteren eller bevæger sig mod et mål? Disse scener skal være i hvert billede.
- Tænk på baggrunden, for baggrunden er også vigtig at bemærke. Er det vigtigt at have en bestemt scene i baggrunden bag spilleren?
Del 2 af 3: Design
Trin 1. Vælg det medie, der skal bruges til at oprette din skabelon
Du kan tegne din egen storyboard -skabelon ved at opdele plakatbrættet i tomme rammer af samme størrelse ved hjælp af en blyant og lineal. Layoutet skal også se det samme ud som en tegneserie, der bruger rektangulære kolonner til at vise, hvordan scenen vil se ud på skærmen. Hvis du vil vælge, kan du bruge "Adobe Illustrator", "storyboardthat.com", "Microsoft PowerPoint", "Amazons Storyteller" eller "inDesign" til at oprette storyboard -skabeloner i både lodrette og vandrette former.
- Kolonnestørrelser skal repræsenteres i samme billedformat som den færdige video, f.eks. 4: 3 for en tv -skærm eller 16: 9 for en spillefilmskærm. Du kan købe tilpassede dokumentark i denne størrelse.
- En storyboard -skabelon til en annonce skal være en rektangulær ramme, hvor du vil indsætte visualerne. Hvis du vil inkludere en billedtekst, skal du sørge for, at der er et mellemrum, hvor du kan skrive en beskrivelse af videoen. Derudover bør der også være et felt for lyd, så du kan indtaste dialog og lyd eller musik.
- Hvis du opretter et storyboard til mere end én video, skal du have en god "Wacom" ™ -tablet, så du kan sætte den direkte i "Photoshop".
- Hvis du ikke ønsker at designe en tegning, kan du ansætte en professionel kunstner specifikt til at illustrere billedets design. Du skal beskrive, hvad der skete med hver disposition og give kunstneren et skriftligt script at arbejde med. Det giver dig en sort-hvid eller farveillustration, som du kan scanne.
Trin 2. Skits din tegning
Start med at oprette en scene ved at tegne din skitse ind i en eksisterende skabelon. Denne skitse er bare et groft udkast, så du behøver ikke at gøre det perfekt. Hvis du skitserer hver scene, skal du tilføje skitsen med følgende elementer, slette og tegne så ofte som muligt:
- Sammensætning (belysning, forgrund/baggrund, farvepalet osv.)
- Kameravinkel (høj eller lav)
- Filmoptagelse/optagelse (bredskud, nærbillede, over skulderbilledet, sporingsbillede osv.)
- Egenskaber (objekter i rammen)
- Skuespillere (mennesker, dyr, talende tegnefilm osv.)
- Specielle effekter
Trin 3. Tilføj flere oplysninger
Ud for eller under hver kolonne skal du angive en beskrivelse af, hvad der skete i hver scene. Inkluder enhver dialog, der skete. Tilføj oplysninger om, hvor lang tid scenen tager. Tal derefter hver kolonne, så den let kan bruges som reference, når du diskuterer storyboardet med andre.
Trin 4. Afslut dit storyboard
Når du har gjort dine hovedpunkter og færdiggjort designet til hver disposition, skal du gennemgå dit arbejde og foretage de nødvendige ændringer. Sørg for, at hver kolonne beskriver den handling, du vil formidle. Gennemgå beskrivelserne og dialogerne, hvis det er nødvendigt. Det ville være meget bedre, hvis en anden så storyboardet, du oprettede, for at sikre, at storyboardet gik godt og ikke var forvirrende.
- Overvej at tilføje farve. Hvis du opretter et storyboard til en annonce, vil tilføjelse af farve hjælpe din idé med at vokse.
- Husk, at det ikke er så vigtigt at skabe et realistisk eller perfekt billede. Afhængig af betragterens vision kan en simpel stregtegning være tilstrækkelig. I de fleste tilfælde behøver storyboards ikke at være perfekte, og de skal bare give mening for at blive accepteret af dit team.
Del 3 af 3: Final Touches
Trin 1. Tænk i tre perspektiver
Når dine storyboard -illustrationer ikke ligner at være lavet af en professionel kunstner, er der et par kunstner -tricks, du kan bruge til at få dine billeder til at ligne mere filmscener. Det er ikke obligatorisk, men det kan hjælpe de mennesker, du arbejder med, med at visualisere billedet tydeligere.
- I stedet for at tegne alle tegnene, som om de stod på den samme vandrette linje, er det bedre at sætte dem i perspektiv. Stå lidt væk fra kameraet, og stå derefter tættere på. Billeder, der er længere væk fra kameraet, skal se mindre ud med benene højere oppe, og billeder, der er tættere på kameraet, skal se større ud med benene lavere.
- Når du skal tilpasse et storyboard til en film, skal du tænke over, hvordan du organiserer optagelserne.
Trin 2. Giv en god grund, da du beskærede skuddet
Hvis du storyboarder en film, skal du tænke over, hvorfor du laver hvert snit til et nyt skud. At fremme historien betyder ikke, at man hopper til det næste punkt i historien. Du skal give en god grund til, at karakteren gør, hvad de gør. At angive årsagerne til snittet hjælper dig med at finde måder at opbygge spænding og holde historien i gang, mens du laver filmen.
- For eksempel, hvis du vil skære fra en scene til en anden, skal du sørge for, at karaktererne i den første scene fortsætter frem mod døren, fordi de hører en stemme.
- Dette hjælper din historie med at fortsætte og holder publikum interesseret.
Trin 3. Lad dit storyboard udvikle sig under oprettelsesprocessen
Dit storyboard kan være et godt værktøj, når du organiserer din optagelse og instruerer din film. Men selv at stole for meget på storyboards kan gøre din film for "smal". Hvis du laver en film, skal du være åben for at tage billeder, som du ikke havde tænkt på før. Tillad dig selv at træde uden for storyboardets rammer, eller i det mindste være villig til at foretage forbedringer, så filmprocessen kan køre mere naturligt.
- Vær modtagelig over for andres input, især hvis du arbejder med et arbejdsteam, der er ekspert inden for biograf. Storyboards er lavet til at blive forbedret og ændret. Derudover kan storyboards også udvikles med ideer, som du måske ikke har tænkt på før.
- Filminstruktører har forskellige stilarter til at skrive storyboards. Nogle af dem laver storyboards meget omhyggeligt, og nogle andre bruger storyboards som en vejledning, der ikke er så obligatorisk at bruge.
Tips
- Hvis du ikke kan tegne, er der noget software, der kan hjælpe dig med at oprette et storyboard ved at vælge og placere objekter fra sættet med tilgængelig grafik.
- Storyboards har andre anvendelser end videooprettelse, f.eks. At illustrere scenesekvenser eller designe komplekse websteder.
