Pantomime er en af de ældste teaterkunst, hvor mimekunstneren fortæller noget ved kun at bruge sin krop uden at tale. Selvom pantomime ofte bruges som en vittighed, er pantomime faktisk en sjov og munter aktivitet for både seriøse skuespillere og mennesker, der ønsker at have det sjovt med deres venner. Alt du behøver er en vilje og en lille retning.
Trin
Trin 1. Klæd dig ud som en mime -kunstner (valgfrit)
Hvis du vil klæde dig ud som en mimiker, så prøv:
- Tag mime -makeup på. En mime -kunstner genkendes øjeblikkeligt ved sin makeup - hvid maling over hele ansigtet (men ikke hendes hals), tyk sort øjenskygge med en "tåre" -form, der løber ned i midten af hendes kindben, mørke øjenbryn og læbestift. Sort eller mørkerød. Du vil måske også tilføje noget rødme for at skabe en legende feminin mime.
- Tag et mime -kostume på. Seriøse mimikunstnere bærer muligvis ikke længere klassiske "kostumer", men disse kostumer er meget genkendelige til Halloween- og kostumefester. Kig efter en sort og hvid vandret stribet skjorte, ideelt med en bådhalsbånd og trekvartærmer. Brug mørke bukser, sort sash og hvide håndled i håndled for at fuldføre dit look. Det er ikke nødvendigt at bære en hat. Du kan bære en sort eller rød baret.
Trin 2. Brug din krop til at tale
At tale eller sige ord er ikke nødvendigt under pantomime. Brug bare ansigtsudtryk, sprog og kropsholdning for at få din mening frem.
- Brug et spejl (eller publikum) til at afgøre, hvilke træk der bedst formidler bestemte følelser, holdninger og reaktioner. Lange spejle er uundværlige for begyndere, men husk, at spejle er et værktøj, du bør forlade, når showet kommer.
- Et videokamera, hvis du har et, er også et meget nyttigt værktøj.
Trin 3. Start med den grundlæggende mime -teknik
Der er nogle grundlæggende øvelser, som de fleste mime -kunstnere skal lære.
- Udvikl din fantasi. Din fantasi er det vigtigste ved at skabe illusioner. For en mimiker er det meget vigtigt at tro, at illusioner er virkelige. Jo mere ægte en illusion opfattes af en kunstner, jo mere realistisk vil den fremstå for publikum. Dette kan opnås gennem praksis. Forestil dig for eksempel, at en væg er et reelt objekt. Mærk væggene i forskellige teksturer, for eksempel ru, glat, våd, tør, kold eller varm. Brug den samme teknik, som du praktiserer "alle" former for illusioner. Du vil i sidste ende være i stand til at reagere naturligt på en illusion, hvis du tror, at den er ægte.
- Brug et fast punkt. Et fast punkt kan mere almindeligt kaldes en 'pointe fixe', men ordet er af fransk oprindelse, der betyder 'fast punkt'. Forudsætningen er meget enkel: mimekunstneren bestemmer et punkt med sin krop og forbliver stille i dette område. Denne teknik er grundlaget for alle illusioner, som en mime -kunstner kan skabe.
- Tilføj en linje på et fast punkt. En linje på et fast punkt oprettes oprindeligt ved blot at tilføje et andet fast punkt og dermed skabe en afstand mellem de to punkter. Den relative afstand mellem de to punkter kan også være grundlaget for 'bygningsmuren'. Således kan denne linje ændre sig, så længe de to punkter forbliver forbundet med hinanden. Eksempler på brugen af dette koncept omfatter 'pantomime -væggen'.
- Opret dynamiske linjer. Linjer alene kan ikke style punkterne, derfor bruges dynamiske linjer. Denne idé kan anvendes til 'pull tug', men den kan faktisk bruges i enhver brugsstil i en illusion. Hemmeligheden ved dette koncept er at harmonisere virkningen af stilens illusion på kroppen. Således er dynamiske linjer dybest set en forståelse af fysik, der anvendes på menneskekroppen. Det lyder måske kompliceret, men du kan let forestille dig det. Find en væg og placer dine hænder på overfladen i skulderhøjde. Tryk forsigtigt på væggen med din hånd. Når du prøver at presse mod en væg, så prøv at mærke trykket i din krop. Du skal kunne mærke trykket i dine hænder, og selvfølgelig i dine skuldre og hofter. Prøv også forskellige positioner, og mærk, hvordan de påvirker trykket i din krop. Dynamiske linjer kræver, at du husker effekten af den stil, der er beskrevet i øvelsen ovenfor for at skabe illusionen.
- "Manipulation" af rum og objekter. Denne sætning er en anden måde at sige "at gøre noget ud af ingenting til noget". Denne teknik er den mest komplicerede teknik at forklare, fordi den bruger mange elementer fra de tre foregående teknikker. Denne teknik er bedst tjent med illusionen af et eksempel: dribling af en basketball. Med kun en hånd vil mimien efterligne mange af begreberne bag Dynamic Lines, men kun ved hjælp af en hånd bruger han kun et punkt. Ved hjælp af to punkter vil mime -kunstneren gøre prikken til en form: en afrundet håndflade med fingrene krøllet over den. Denne form beskriver det "rum", hvor illusionen finder sted, og gør det muligt for basketballen som et "objekt" at optræde i illusionen. Denne "rum/ting" manipulation kan bruges til at oprette ethvert objekt, karakter eller begivenhed ved hjælp af dette princip.
Trin 4. Tag rebet
Prøv at foregive at se et hængende reb, før du prøver at bestige det.
Klatre op og ned for at vise den bedste udsigt. Når du når toppen, skal du tørre din sved af panden. At bestige et reb er en meget vanskelig illusion at gøre. Forestil dig og mærk din samlede kropsvægt. Hvis du faktisk klatrer i rebet, vil dine muskler strække og stramme. Dit ansigt vil vise et træt udtryk. Således er tørring af sved fra dine øjenbryn en naturlig reaktion. Hvis du aldrig har klatret et rigtigt reb før, skal du gøre det under opsyn i et fitnesscenter. Husk de handlinger og reaktioner, der opstår, selvom dine illusioner ikke udføres i nøjagtig samme bevægelse som virkeligheden, bør dine underbevidste (eller imaginære) minder være lige så virkelige. (Se første note om "Advarsler" for altid at varme op, før du prøver denne illusion)
Trin 5. Foregive at indtaste boksen
Hvis du er i en usynlig boks, kan du klemme luften foran dig med dine hænder, først med dine håndflader, derefter med dine fingre. Brug den ene hånd til at røre ved kanten af din imaginære kasse, mens du leder efter åbneren til at forlade. Hvis du vil, kan du til sidst foregive at finde en kasseåbner og åbne den dramatisk med begge hænder for at vise, at det lykkedes.
- Klatring op ad trappen. For at demonstrere illusionen om at bestige en stige, tag en imaginær stige fra luften. Placer den ene fod af stigen på gulvet, ligesom hvis du rent faktisk lagde stigen. Klatre op ad trinene (bevæg også dine hænder sammen!), Når du løfter det ene ben og kommer ned igen, når den anden fod når det samme trin. Skift hænder og fødder hver gang du "går op". Hold øjnene på forsiden, selvom du også ser dit fodfæste. (Hvis stigen er høj, skal du lejlighedsvis kigge nedad og derefter fremad for at få en humoristisk effekt - bøj forsigtigt hovedet, og kig derefter hurtigt fremad med et skræmt udtryk!) Udfør den samme bevægelse med dine ben, som hvis du bestiger rigtige trapper.
- Læne. Lad som om du læner dig op ad en lygtepæl, væg eller bord. Dette lyder måske let, men det kræver styrke og koordination for at kunne læne sig i luften. Den grundlæggende ryglæn bevægelse består af to dele. Start med at sprede dine fødder skulderbredde fra hinanden.
- Til toppen: Hold dine arme lidt væk fra din krop med albuerne bøjet, så dine underarme er parallelle med gulvet og dine håndflader (håndled let afslappet) tæt på din krop. Løft nu dine skuldre, mens du bevæger brystet frem mod albuerne (hold albuerne samme sted!).
- Nedre del: bøj samtidig knæene lidt, læg din krops vægt på det bøjede ben. Det samlede resultat af denne bevægelse bør være, at din albue forbliver på plads, men ser ud til at din vægt er faldet til et imaginært punkt, hvor den hviler. Sørg for kun at bøje benet under den arm, du løfter. Hold det andet ben lige, da dette vil gøre illusionen endnu mere overbevisende.
- Se dine bevægelser i spejlet, eller brug et videokamera til at se, hvor effektiv denne teknik vil være for dig. Nogle gange er den mest effektive måde at gøre denne teknik på en afslappet måde uden overhovedet at gå for langt.
- For et mere aktivt skævt show kan du også inkorporere tripping, glide og glide bevægelser.
Trin 6. Brug vinden
Lad som om det blæser meget, og du har problemer med at stå oprejst. Lad vinden svinge dig frem og tilbage. For at gøre det endnu mere vittigt, tilføj et vanskeligt træk ved hjælp af en paraply, der altid blæser baglæns.
Trin 7. Pantomime -spisning
At se spise pantomimer kan være meget sjovt. Lad som om du spiser en hamburger eller hotdog så hensynsløst, at alt indholdet falder på dit tøj. Ved et uheld sprøjtede ketchup i dine øjne. Eller prøv at skrælle en banan og glide på huden.
Trin 8. Gå ét sted
Et af de berømte træk ved pantomime er stabil gang. Det er også et af de sværeste træk. Denne gangbevægelse er meget forskellig fra en rigtig gangbevægelse. Det "bageste" ben i pantomime bærer ikke nogen vægt, men "skildrer" det vægtbærende ben i en normal gangart. Dette er grunden til, at det "bageste" ben skal forblive lige under hele illusionen - fordi det "ligner", at det bærer vægt. Sådan gør du:
- Det er meget vigtigt at starte med en god kropsholdning. Du skal holde dit underliv stramt nok, fordi det bevæger sig let, når du ikke er opmærksom. Løft dine skuldre og ryg - slap ikke, brystet og nakken skal også løfte - men pust dem ikke ud.
- For at starte, skal du placere hele din vægt på hælen på den ene fod. Denne fod er din "forreste" fod. Bøj knæet på forbenet lidt, mens du gør dette. Med din anden fod, eller "ryg" fod, placere din tå på linje med din forreste tå. Men så længe du flytter din bagfod parallelt med din bagfod, må du ikke røre gulvet med din bagfod. Hold dit bagben perfekt lige.
- Med din forfod sænker du langsomt din hæl til gulvet og retter dit ben. Når du gør dette, skal du bevæge dit bagben tilbage, mens du holder det parallelt med gulvet og lige - du skal føle en vis spænding bag på dit ben. Skub bagbenet så langt du kan, mens du opretholder opadgående position samt din balance.
- Når dit bagben er skubbet så langt som det kan gå, skal du bringe det tilbage på linje med dit forben. Prøv først at løfte hælen på din bagfod, som om du går normalt. Bøj dit ben, mens du trækker dit bagben fremad.
- Rør ikke ved gulvet med forsiden af din bageste fod. Hvis du er opmærksom på dine fødder, er deres position nu modsat startpositionen. Din forfod er nu bag dig og omvendt.
- Overførslen af vægt mellem disse to ben er det vigtigste aspekt af illusionen! Du bør være i stand til at overføre din vægt fra dit forben til dit bagben jævnt. På samme tid skal du løfte det forreste ben og lægge det på bagsiden. Dette træk kræver lidt øvelse at mestre.
- Med al bevægelsen i dine ben, glem ikke at flytte din overkrop også! Sving dine arme, så dit forben altid er modsat din forreste hånd. Indånder, mens du trækker dit bagben fremad; Ånd ud, når du vender forbenet tilbage til ryggen.
- Hvis du ikke bevæger dit bagben på linje med dit forben, kan du flytte din vægt og begynde månevandring!
Trin 9. Gør mime mere interessant
Du kan grine, eller du kan gøre pantomime til en mere komplet kunstform. Hvis du opretter en historie fra pantomime, kan du gøre publikum mere interesseret og give et ægte kunstnerisk præg i mime -kunst. Tænk på en "historie", du vil fortælle. Husk, at pantomime kan være smuk og fordybende kunst, hvis det gøres godt. Brug et af eksemplerne ovenfor:
- Det blæser (vind/paraply pantomime), og du vil gå til hamburgerstanden for at møde en ven, hvis kat er fanget i et træ. Din ven beder dig om at bestige en stige for at redde katten (stige pantomime). Når du returnerer katten (mimen holder den kat, der skriger og nægter at blive hjulpet), køber din ven en hamburger (mimien spiser/tomatsovs uforsigtigt), og mens du går, glider du på en bananskal, der falder på jord.
- Hvis du vil have en mere seriøs pantomime, skal du skabe en atmosfære med tøj, makeup og belysning. Tænk alvorlige historier på forhånd. For eksempel vil du måske fortælle om en hjemløs, der sover udendørs hele vinteren. Tegn triste ansigter, iført slidt tøj og brug dæmpet belysning. Tænk på en historie, der giver dig mulighed for at pantomime din sorg over de hjemløse, mens du søger ly om natten. Pantomime klargør en seng under broen med kun pap som seng. Pantomime af kulde og søvnbesvær. Vis sorg for at reflektere over denne karakter.
Trin 10. Gør dig selv til et objekt
For eksempel kan du bruge armen som en svingdør til at skabe den stemning, du ønsker.
Metode 1 af 1: Flere oplysninger
- Der er flere kendte cirkus- og teaterartister, der har mestret og kombineret flere mime- og klovneteknikker meget godt. Joseph Grimaldi, fader til engelsk Pantomime -teater i slutningen af 1700'erne, der etablerede kunsten at vittig pantomime og speed -sang som hans varige arv.
- 200 år tidligere var grænsen mellem klovne og mime uklar, da triumfen for commedia dell'arte og andre forestillinger spredt ud over Europa blev forbudt af den katolske kirke. Den berømte mimikunstner Pierrot har et stærkt forhold til de italienske komiske figurer Gian Farina, Peppe Nappa og Pedrolino. En kunstform, der blandt andet påvirkede Shakespeare, Moliere og Lope de Vega. Populariteten af denne kunst har bestået i tre hundrede år i mange lande.
- I det 20. århundrede var der også mange kunstnere, der var berømte for deres mime -færdigheder. Fra cirkusfeltet kender du måske den schweiziske klovn Grock, den legendariske Lou Jacobs & Otto Griebling fra Ringling Bros., samt Leonid Yengibarov og Anotoly Nikulyn fra Moskva-cirkuset i sovjettiden. Som klovne kan de kun underholde publikum ved at efterligne.
- Fra teater, musik, film og tv er det let at elske Bert Williams, Chaplin, Keaton, Stan Laurel, Harpo Marx, Red Skelton, Marcel Marceau, Georges Carl og Dick Van Dyke. Deres indflydelse kan i dag ses meget tydeligt på kunstnerne i New Vaudeville Movement.
- Penn & Teller, Bill Irwin, David Shiner, Geoff Hoyle, Robin Williams og John Gilkey er eksempler på kendte mime- og klovnekunstnere. Jo mere du praktiserer din disciplin, jo hurtigere vil du begynde at forstå mime- og klovneteknikker til at skabe latter.
Tips
- "En mime -kunstner skal have en krop som en gymnast, et sind som en skuespiller og et hjerte som en digter." - Etienne Deroux, "far til moderne mime"
- Moonwalking og breakdance udføres baseret på mimeteknikker.
- Hvis du virkelig er interesseret i en mime -karriere, kan du overveje at tage en mimetime på en skole eller scenekunstgruppe.
- Den hvide makeup i pantomime kommer fra den traditionelle klovntradition. Denne makeup bruges i begge shows til at understrege karaktertræk og udtryk, så de kan ses tydeligt på afstand. Hvid makeup var oprindeligt beregnet til at vise en enkel og uskyldig karakter. Dagens traditionelle mime -makeup -tradition udvikler sig ved at bruge mere stiliserede symboler, samtidig med at farve- og linjetemaerne forenkles.
- Mange mennesker, der har oplevet mime -øvelser, er nu kendt som "fysisk teater" for at undgå det sociale stigma, der ofte er forbundet med pantomime. De fleste af disse kunstnere bruger ikke længere traditionelle mime -kostumer eller makeup.
- I oldtiden brugte mime -kunstnere ikke hvid makeup, men kun enkel scenemakeup.
- Store mimikunstnere er meget eftertragtede inden for teater, film og cirkus. Tænk på Cirque du Soleil og science fiction -filmene, hvor mimikunstneren udtrykker sine følelser uden ord og skaber en forbindelse mellem menneskeligt håb og fantasiverdenen og dens manifestation i ord.
- Selvom pantomimer kan virke som tegnefilm, skal du ikke være bange for mere seriøse temaer. De fleste kendte mimikunstnere, såsom Marcel Marceau og Charlie Chaplin, spiller primært modige, men uheldige karakterer (henholdsvis Bip og The Tramp).
- Denne artikel diskuterer kun visse stilarter af pantomime - nemlig mimestilen eller illusionen pantomime. Der er hundredvis af andre former for pantomime, der har lidt eller ingen lighed med Marcel Marceau eller Charlie Chaplin.
- Mimeartister er kendt for deres hvide makeup og mørke øjenskygge samt andre ansigtsudtryk for at overdrive deres følelser. En sort og hvid stribet top, hvide handsker og en sort hat komplementerer også det traditionelle mimiker -kostume. Denne kjole og make-up er blevet en tradition for mange berømte mimeartister, herunder mimelegenden Marcel Marceau. Du behøver dog ikke klæde dig sådan; faktisk betragtes et sådant display som en kliché af moderne mimeartister, der stort set undgår det.
Advarsel
- Som ovenfor må du aldrig optræde på et offentligt sted uden husly (f.eks. En bil, omklædningsrum eller andet værelse - brug ikke et offentligt toilet).
- Frygten for streetmime -kunstnere kan nogle gange blive ukontrollabel. Opfør aldrig på et offentligt sted uden en nær ven eller leder.
- Pantomime kræver anstrengende øvelse. Prøv ikke at øve mime, hvis du har problemer med at øve normalt.
- Skel mellem pantomime og klovn. Pantomime og tegneserier repræsenterer forskellige grupper af humoristiske roller, og selvom de kan virke beslægtede, er de fundamentalt forskellige.
- For at undgå træningsskader skal du altid varme op, før du dyrker mime; pantomime kræver samme smidighed som dans eller andet skuespil.
