At skrive en novelle er ikke let, og at skrive åbningen er uden tvivl den sværeste del. Men du skal ikke bekymre dig. Efter at have forstået komponenterne i en novelle og afprøvet flere versioner af åbningen til din historie, skal du være sikker på at finde noget, der passer. Fortsæt med at læse for at få tips til, hvordan du starter din historie godt.
Trin
Del 1 af 3: Forståelse af novelleformer
Trin 1. Læs så mange noveller som du kan
Selvom du kan skrive noveller, når du vil, er det mere effektivt, hvis du har læst en række noveller, lige fra klassikere til nutidige. Efter at have læst nok noveller, vil du bedre forstå elementerne i en novelle, og hvad der er mere interessant for læseren. Læs dine yndlingshistorier igen, og se hvordan de starter. Forstå, hvilke teknikker der er effektive, og hvilke der ikke er effektive i de indledende afsnit af de historier, du har læst.
- Læs noveller fra klassiske forfattere, såsom Edgar Allan Poe, Anton Chekhov og Guy de Maupassant.
- Læs noveller fra forfattere i begyndelsen af det 20. århundrede, såsom Isaac Babel, Ernest Hemingway, Flannery O'Connor eller Jorge Luis Borges.
- Læs noveller fra mere nutidige eksperter, såsom Alice Munro, Raymond Carver og Jhumpa Lahiri.
- Tag workshops om kreativ skrivning, hvad enten det er i skolen eller i dit samfund, og læs værker af andre forfattere, der også stadig lærer. Nogle gange kan eksperternes værker være lidt skræmmende. Læsning af nybegyndere kan få dig til at føle, at det ikke er så svært at skrive.
Trin 2. Forstå komponenterne i en novelle
Selvom den indledende del af din historie allerede er meget god, vil det være spild, hvis du ikke ved, hvordan du fortsætter den med en midterste og en lige så stærk slutning. Selvom noveller kan variere i fortælling og emne, og nogle er opbygget på en mere traditionel måde, mens andre er mere eksperimentelle, bør du stadig forstå de centrale aspekter af en god novelle:
-
grund. Plot er "hvad der sker" i en historie. Historier, der er afhængige af plots, lægger stor vægt på, hvad der derefter sker, for eksempel Poes krimier. Nogle noveller følger et mønster, der begynder med en konflikteskalering, et krisestadium og en opløsning eller opløsning. Der er også historier, der starter midt i en krise, eller slutter med en krise uden at fortælle læseren, hvad der skete efter.
Dit plot behøver ikke at have strukturen i en detektivhistorie, men du bør altid give indtryk af, at der er noget på spil, det være sig, at en karakter skal indse, at hendes mand er utro, eller at en karakter skal vinde et kapløb om behage hendes far
- Karakter. Din historie skal have mindst en karakter, som dine læsere kan lide og støtte. Generelt bør dine karakterer være sympatiske, så dine læsere bedre kan forstå deres motiver, men hvis dine karakterer er unikke, velrealiserede og interessante, vil dine læsere også nyde historier om dem, selvom de måske ikke inviterer til sympati.
- Dialog. Dialog kan betragtes som poesi i prosa og bør ikke bruges for ofte til at stemme en karakter. Der er dog nogle forfattere, som Hemingway eller Carver, der kan skrive rigtig gode historier, selvom de indeholder meget dialog.
- Synspunkt. Synspunkt er det perspektiv, der bruges til at fortælle historien. En historie kan fortælles i første person, anden person eller tredje person. Første persons synspunkt betyder, at historien fortælles direkte fra karakterens perspektiv, andenpersons synspunkt henvender sig direkte til læseren med ordet "dig", mens tredjepersons synspunkt skaber en afstand mellem fortæller og karaktererne.
- Indstilling er, hvornår og hvor historien udspiller sig. Indstilling kan være meget vigtig i en historie, såsom den sydamerikanske indstilling i William Faulkners værker. I andre historier kan omgivelser også spille en mindre vigtig rolle.
Trin 3. Tænk på den historie, du vil skrive
Selvom der er mange måder at skrive på, kan det virkelig hjælpe dig at tage dig tid til at tænke over den historie, du har i tankerne. Måske blev du inspireret af noget, du så, eller du blev tiltrukket af en mærkelig historie om din bedstefars barndom. Uanset din grund til at skrive din historie, kan den hjælpe dig med at besvare følgende spørgsmål, inden du går i gang:
- Er denne historie bedre fortalt ud fra et første, andet eller tredjepersons synspunkt? Selvom du kan eksperimentere med forskellige perspektiver, når du først begynder at skrive, kan det i betragtning af, hvilket synspunkt der er mere egnet på forhånd, hjælpe dig i gang med at skrive godt.
- Hvornår og hvor foregår denne historie? Hvis din historie foregår i en by, du ikke er bekendt med, eller i en periode, du ikke ved meget om, skal du undersøge noget, før du kan begynde at skrive med tillid.
- Hvor mange karakterer er der i din historie? Når du har bestemt antallet af spillere i din historie, forstår du bedre, hvor lang og detaljeret din historie skal være.
- Undervurder ikke skrivekraften uden en plan. Hvis du bliver inspireret, skal du bare tage en pen og et papir og se, hvad der sker. Hvis det giver dig en hård tid at prøve at planlægge en historie, før du starter, kan du bare starte med det samme og tænke over detaljerne, mens du skriver.
Del 2 af 3: Start din historie
Trin 1. Start med en intuition
Bare slap af, og skriv det første ned, du tænker på. Du behøver ikke bekymre dig om, hvilke karakterer eller hvilken form for fortælling du vil bruge. Bare skriv uden at stoppe i et par minutter, og se hvad der sker.
- Skriv i mindst ti minutter uden at stoppe. Når du er færdig, skal du genlæse, hvad du har skrevet for at se, om din åbning lyder godt, eller hvis du kan starte historien andre steder.
- Stop ikke med at forbedre din grammatik eller brug af tegnsætning. Dette vil bremse dig og endda få dig til at tvivle på dine ideer. Du kan forbedre din skrivning senere.
Trin 2. Start med et interessant flashback
Selvom flashbacks kan være alt for sentimentale eller forvirrende for læsere, kan de også trække læsere ind i din historie og få dem til at undre sig over, hvordan historien fortsatte fra fortiden til nutiden.
- Vælg et mindeværdigt øjeblik for en karakter. Dette øjeblik kan være noget meget dramatisk i karakterens liv eller en hukommelse, der vil blive udviklet senere i din historie.
- Hvis du vælger at starte med et flashback, skal du sørge for, at dine læsere ved, hvornår du er flyttet ind i nutiden, så de ikke bliver forvirrede eller mister interessen.
- Start med et øjeblik, hvor karakteren udfører en uventet handling. Gå derefter til nutiden, og lad læseren undre sig over, hvorfor karakteren handlede som han gjorde.
Trin 3. Start med en stærk deklarativ erklæring
Vær ikke bange for at starte din historie med en stærk stemme, der bedst beskriver din hovedperson og fortæller læserne, hvad de kan forvente af din historie. Den indledende del af en historie definerer det store billede af historien og hjælper læseren med at forstå de begivenheder, der fandt sted. Så en klar og utvetydig erklæring kan hjælpe med at tiltrække dine læsere.
- Melvilles roman Moby Dick begynder med en simpel erklæring, nemlig "Call me Ishmael". Derfra begynder fortælleren at tale om sin kærlighed til havsejladser, og hvor meget havene betyder for ham. Denne erklæring trækker læseren ind i historien og får ham til at føle sig godt tilpas med hovedpersonen. Selvom dette er åbningen af en roman, kan denne teknik også bruges til noveller.
- Amy Blooms historie, med titlen The Story, åbner med ordene "Du ville ikke have kendt mig for et år siden". Denne enkle, men nonsense åbning tiltrækker læsere og får dem til at vide mere om karakteren, og hvorfor han har ændret sig.
- Tjekhovs dame med en lille hund begynder med udsagnet: "Det blev sagt, at en ny person var dukket op ved havet: en dame med en lille hund." Lille "). Historien diskuterer derefter Gurov, en anden gæst ved kysten, som er tiltrukket af denne kvinde og ender med at blive involveret i et lidenskabeligt kærlighedsforhold. Denne erklæring er enkel, men effektiv og giver læsere lyst til at vide mere om denne kvinde.
- Den rigtige dialog kan også fange dine læsers opmærksomhed og give dig en idé om personerne i dialogen, men du skal være forsigtig, at starte en historie med dialog er ikke så enkel.
Trin 4. Start med karakterisering
Din karakter behøver ikke at tale direkte til læseren. Du kan også lade læserne se din karakter i aktion for at vise, hvilken slags person din karakter er, og hvad han er på spil i historien. Her er et par måder at komme i gang med karakterisering:
- Start med din karakters finesser. Måske kan din karakter lide at spise med to gafler eller bade med sko på. Vis læserne, hvad der gør din karakter unik.
- Vis, hvad din karakter tænker. Inviter læserne ind i hovedet på din karakter for at vise dem, om karakteren gætter på køn på babyen i hendes livmoder eller er bekymret for hendes mors senilitet.
- Vis din karakters interaktioner med andre karakterer. At lade læseren se, hvordan din karakter interagerer med sin mor eller med en gammel ven, han møder på gaden, kan give ham en idé om, hvem han er, og hvad han vil gøre derefter.
- Beskriv din karakters udseende. Din karakters udseende kan fortælle dig meget om, hvem han er. Ked ikke dine læsere med generiske detaljer. Bare vis, hvordan din karakter ser ud for andre mennesker, eller beskriv et aspekt af din karakters udseende, som de fleste overser.
- Noveller består normalt kun af 15-25 sider. Så du behøver ikke genere at udvikle ti realistisk udseende karakterer. Fokuser på at bygge en overbevisende hovedperson og nogle andre interessante karakterer også, men husk på, at ikke alle mindre karakterer skal være detaljerede og ujævne.
Trin 5. Fortæl hvad der er på spil i din historie
Fortæl dine læsere, hvad der er på spil i din historie, der starter med den første sætning eller afsnit i din historie. I en novelle har du kun begrænset tid til at udvikle din idé. På den måde, hvis du starter med dramatisk spænding i din historie, kan du træde tilbage for at forklare, hvorfor dette er vigtigt efter det. Her er et par måder at gøre dette på:
- Fortæl en hemmelighed for dine læsere. Sig: "Mary har sovet hos sin søsters mand i de sidste tre måneder." Når du fortæller mere om situationen og hvordan Mary håndterede det, vil dine læsere føle sig mere involveret i dramaet og se frem til, hvordan det vil blive.
- Giv en konflikt. Sig:”Bobby har ikke set sin bror Sam i over tyve år. Nu spekulerer han på, om hans bror vil dukke op ved deres fars begravelse. " Disse to sætninger er allerede begyndt at opbygge en storkonflikt for læserne: at Bobby og hans bror ikke længere er tætte af en eller anden grund, og at Bobby måske skal møde ham lidt. Mens historien fortsætter, vil læserne undre sig over, hvorfor brødrene ikke længere er tætte.
- Giv tip om noget vigtigt fra karakterens fortid. Sig: "Anden gang, Anna forlod sin mand, var før hendes attende fødselsdag." Uden at røbe historien kan du fortælle læserne, at denne historie illustrerer, hvorfor Anna forlod sin mand igen, og hvorfor hun gjorde det i første omgang.
Trin 6. Udvikle din baggrund
En anden måde at starte din historie på er at udvikle dine rammer. Hvis byen eller huset, hvor din historie finder sted, er vigtig, kan du fortælle læserne om indstillingen - hvordan den ser ud, lugter og lyder - før du udvikler dine karakterer eller plot. Sådan gør du:
- Fokuser på detaljerne i de fem sanser. Fortæl dine læsere, hvordan et sted ser ud, lyder, lugter og endda føles ved berøring. Er vejret i historien iskoldt, eller foregår historien i løbet af den varmeste sommer på rekord?
- Placer dine læsere. Uden at være for direkte, fortæl dem, hvor historien finder sted. Selvom du ikke behøver at annoncere sted og år for din historie, skal du give tilstrækkelig information til, at dine læsere kan gætte.
- Vis, hvad denne indstilling betyder for din karakter. Tænk på det som et kamera, der bevæger sig set fra en fugl, der nærmer sig karakterens hus. Start med at se på byen som helhed, fokuser derefter på det område, hvor karakteren bor, og vis derefter, hvordan dette miljø påvirker og former karakteren.
- Keder ikke dine læsere. Selvom beskrivelsen af indstillingen i tilstrækkelig detalje kan hjælpe med at fange læserens opmærksomhed, hvis du er en spirende forfatter, er dette måske ikke tricket for dig. Dine læsere kan blive utålmodige og vil straks vide, hvem eller hvad din historie egentlig handler om, ikke kun rammerne.
Trin 7. Undgå de ting, der normalt afsporer åbningen af en historie
Når du vælger åbningen af din historie, skal du være forsigtig med ikke at blive fanget af at starte din åbning på en måde, der er for forudsigelig, forvirrende, klicheret eller overdrevet. Her er de ting, du bør undgå:
- Undgå klicheer. Start ikke din historie med forældede billeder eller overdrevne sætninger, f.eks. "Sarahs hjerte går i stykker." Dette får læserne til at tro, at resten af historien også er forældet som denne.
- Giv ikke for mange oplysninger. Du behøver ikke fortælle alt om, hvor historien foregår, hvilke konflikter der er på spil, og hvordan din karakter ser ud lige i de to første sider af din historie. Tænk på skriveprocessen som processen med at hjælpe dine læsere med at bestige et bjerg. Du er nødt til at give dem nok information, så de kan udvikle sig nok, men hvis du giver for mange oplysninger, bliver de overvældet og falder ned.
- Start ikke din historie med masser af spørgsmål og udråbstegn. Lad dit forfatterskab fortælle sin egen historie, i stedet for at prøve for hårdt at formidle spændingen.
- Forveks ikke dine læsere med kompliceret sprog. Det vigtigste er, at du skal sikre dig, at læserne forstår, hvad der foregår i din historie. Du kan ofre nogle smukke illustrative sætninger eller overdrevent kloge dialoger, så læserne har en bedre forståelse af, hvad der foregår.
Del 3 af 3: Revider din åbning
Trin 1. Tænk over, hvad du har skrevet
Nu hvor du har skrevet din åbningsafdeling samt et udkast eller to af din historie, skal du genoverveje din historie som helhed for at afgøre, om din åbning stadig passer til historien. Du skal sørge for, at din åbning tiltrækker læseren, giver en passende ramme for resten af historien og sætter læseren det rigtige sted. Her er hvad du skal gøre:
- Læs din historie to gange. Læs først for dig selv uden at markere noget, og læs derefter igen ved at markere de dele, du vil klippe, eller de dele, hvor du skal tilføje oplysninger for at gøre historien klarere og sammenhængende. Når du har gjort dette, vil du bedre forstå, om din åbning er passende eller ej.
- Overvej om du kan starte historien tættere på slutningen af historien. De første par sider af et groft udkast til en historie er ofte bare en opvarmning for forfatteren, før han for alvor kan begynde at fortælle kernen i historien. Du vil måske opleve, at åbningsdelen af din historie indeholder for mange unødvendige detaljer, og at det er bedre at starte din historie på side 2 - eller endda side 10.
- Læs din historie højt. Når du læser din historie højt, bemærker du muligvis ting, som du ikke ville have lagt mærke til, hvis du bare læste den i stilhed. Du kan se, om din historie flyder gnidningsløst, og om dialogen er engagerende og naturligt klingende fra starten.
Trin 2. Søg den anden parts udtalelse
Når du føler dig sikker nok med et groft udkast til din historie, er du klar til at søge feedback. Husk, at søgning af feedback på et tidligt stadie af skrivningen, før du fuldt ud forstår, hvad du vil skrive, kan få dig til at føle dig modløs og usikker på at udvikle dine ideer. At få den rigtige feedback kan hjælpe dig med at revidere din åbning såvel som hele din historie. Fortæl dine læsere, at du vil fokusere på åbningsafsnittet, men også har brug for den offentlige mening. Her er nogle mennesker, du kan bede om feedback:
- Spørg dine venner, der kan lide at læse noveller og er i stand til at give konstruktiv feedback.
- Spørg din ven, der også er forfatter.
- Tag din historie med til et kreativt skriveværksted, og vær opmærksom på den feedback, du får, især om åbningen. Husk, at dette åbningsafsnit ikke vil være effektivt, hvis resten af historien ikke er velskrevet.
- Når du føler dig sikker på din historie og vil prøve at udgive den, kan du prøve at sende den til flere litterære tidsskrifter. Hvis din historie ikke accepteres, kan du i det mindste få værdifuld feedback fra redaktionen.
Tips
- Slet ikke historien, når du føler dig frustreret. Du kan holde et par uger fri og vende tilbage til det senere.
- Start flere historier på én gang, hvis du ikke kun kan vælge en idé. Du kan endda begynde at kombinere nogle af disse ideer senere i revisionsprocessen.
- Husk, at skrivning er en kunst, der tager et helt liv at perfektionere. Du skal muligvis skrive tyve novelleudkast, før de alle bliver flotte, eller du skal muligvis skrive tyve noveller, før der er en, du virkelig kan lide.
