Selvom det lyder svært, er processen med at tegne mennesker faktisk meget enkel, hvis du bruger en systematisk tilgang. Den nemmeste måde at gøre dette på er at følge bolden-og-stikkontakten. I denne metode skitserer kunstneren normalt flere ovaler, der er forbundet til at danne dele af menneskekroppen og vise posen. Selvom det lyder som en grundlæggende teknik, bruger mange professionelle illustratorer denne teknik, når de opretter deres arbejde. Derudover kan denne teknik anvendes i forskellige situationer og er ret let at lære.
Trin
Metode 1 af 3: Metode 1: Tegning af mennesker i en specifik situation eller indstilling
Trin 1. Skits baggrunden
Trin 2. Skits tegnene (eller personernes) konturer og positioner
Trin 3. Tegn en skitse af de kropsformer, der er nødvendige for at tegne din karakters krop
Trin 4. Skits detaljer om ansigter, tøj, sko, visse funktioner/elementer osv
Trin 5. Forfine/forfine skitsen ved hjælp af en blyant/tegnepennet med en mindre spids
Trin 6. Overskriv skitsen med konturer (som er fastere og tydeligere)
Trin 7. Slet og fjern skitselinjer
Trin 8. Farv det billede, du har oprettet
Metode 2 af 3: Metode to: Træk mennesker i specifik handling
Trin 1. Tegn omridsskitser for at posere karaktererne i visse situationer/indstillinger (brug forskellige farver til at skelne hvert tegn)
Trin 2. Skitsér de kropsformer, der er nødvendige for at tegne karakterens krop
Trin 3. Skits detaljer om ansigter, tøj, visse funktioner/elementer osv
Trin 4. Fix skitsen ved hjælp af en blyant/pen med en mindre spids
Trin 5. Overskriv skitsen med en klarere oversigt
Trin 6. Slet og fjern grove skitselinjer
Trin 7. Farv det billede, du har oprettet
Metode 3 af 3: Metode tre: Tegn en figur (han)
Trin 1. Start med overkroppen først
For hovedet skal du tegne en cirkel og derefter tilføje en skarp buet linje i bunden for at skabe en omvendt oval form (den spidse del peger nedad).
Trin 2. Efter at have tegnet hovedet, tegne nakken
Normalt behøver du kun at tegne to korte lige linjer. Hver linje er omtrent parallel med hvert øre.
Trin 3. Tegn en meget tynd vandret linje vinkelret på bunden af halsen
Denne linje vil tjene som en vejledning til tegning af kravebenet. Det er en god idé at have linjen så lang som to eller tre hoveder bred.
Trin 4. I hver ende af guidelinjen skal du tegne en mindre cirkel end den tidligere tegnede hovedcirkel
Disse to cirkler bliver din karakters skuldre.
Trin 5. Tegn to ovaler, der er længere end karakterens hovedlængde (lodret), så de kan forbindes med bunden af skuldercirklen
De to ovaler vil senere blive overarme eller biceps.
Trin 6. Tegn torsoen, hvor bicepsens ovale møder skuldrens cirkel
For at gøre det kan du tegne et omvendt trapez som brystet og to lodrette linjer som mavelinjen. Nedenunder tegner du en omvendt trekant som bækkenområdet.
Trin 7. Omkring den øverste halvdel af den omvendte trekant, du lavede, tegner du en lille cirkel
Cirklen bliver navlen på det tegn, du tegnede. For at sikre proportionerne af karakterens krop skal du justere bicepsens ovaler, så deres bund er på linje med navlen. Tegn om nødvendigt ekstra linjer.
Trin 8. I det omvendte trekantafsnit tegner du to cirkler, der er større end skuldercirklen, og halvdelen af dem går ind i trekanten
De to cirkler bliver karakterens hofteled.
Trin 9. Tegn to lange ovaler (langs torsoovalen) under hofteleddets cirkel
De to ovaler bliver din karakters lår.
Trin 10. Tegn to mindre ovaler som knæene, hvor halvdelen af ovalen går ind i den nedre del af lårovalen
Trin 11. Træk to ovaler tilbage under knæene som din karakters kalve
Trin 12. Skits to trekanter i bunden af lægens ovale
De to trekanter vil være benene på din karakter.
Trin 13. Vend tilbage til biceps og tegn yderligere to ovaler i bunden for at danne karakterens arme
Trin 14. Tegn to små cirkler for enden af hver arm oval for at danne hænderne
Trin 15. Tegn subtile konturer, tilføj kropsdetaljer, og tegn også karakterens tøj og tilbehør
Trin 16. Din karakter er tegnet
Tips
- Skynd dig ikke, når du tegner, og prøv at øve dig meget. Prøv at tegne oftere. Jo mere du øver dig, jo bedre bliver dine tegninger.
- Få for vane at lave tynde skitser. På denne måde ser de resterende linjer i den slettede skitse ikke for indlysende ud. Dine hænder vil ikke føles for spændte. Du kan stadig forfine og understrege konturerne af skitsen senere, efter at du er tilfreds med den ønskede skitse.
- Tegn ikke kropsdele først. Prøv først at fokusere på figurens størrelse og størrelse på karakterens hoved. Derfra kan du fortsætte med tegningen bedre, baseret på proportionerne af det oprettede hoved. Når du først tegner kroppen, vil det være sværere for dig at tegne størrelsen på karakterens hoved.
- Lange, tykke slag eller slag er sværere at "kontrollere" end kortere, tyndere slag. Derfor, hvis du bruger en computer, skal du bruge fjerbevægelse til at skabe det ønskede slag.
- Lav først en tegning med en blyant. Hvis du laver en fejl, kan du slette den og tegne igen.
- Tag dig tid til at sikre, at du arbejder i et behageligt, godt oplyst område. Hvis din krop føles ubehagelig, vil du have svært ved at koncentrere dig og ikke være i stand til at få de resultater, du ønsker.
- Besøg et bibliotek eller en boghandel og se på nogle af værkerne. Internettet kan også være en god ressource for eksempler på professionelt arbejde fra hele verden.
- Få inspiration fra venner, familie eller internettet. Hvis du har problemer, kan du prøve at gå en tur udenfor for at få inspiration.
- Dyk ned i tegneverdenen. Find kunstnere med værker, du kan lide, og øv dig på at efterligne deres teknikker. Hvis du leder efter en professionel fodboldspiller for at vide, hvordan du spiller god fodbold, hvorfor ser du ikke til en professionel kunstner for at finde ud af, hvordan du skaber et godt professionelt arbejde?
- Hvis du ikke får en idé om, hvordan en karakter ville se ud i en bestemt situation eller indstilling, kan du prøve at posere den pose, du ønsker. På denne måde kan du få et mere realistisk billede og fokusere mere på de aspekter, der virker vanskelige.
- Bliv ved med at prøve. Hvis du skal slette mange billeder, er det ikke noget problem. Det betyder, at du har rettet fejlen, og det var det rigtige at gøre.
- Husk, at du ikke kan male et mesterværk eller tegne en menneskelig figur på fem sekunder og få det til at se perfekt ud. Tænk på, hvor meget tålmodighed og vedholdenhed Da Vinci lagde i at skabe sine mesterværker.
- Bed en anden om at tegne den karakter, du ønsker, og brug derefter de ideer, de deler.
Advarsel
- Du kan føle dig irriteret, mens du tegner. Hvis du begynder at føle det sådan, skal du holde en pause og vende tilbage til tegningen senere, når du har det bedre.
- Vær ikke ked af det, hvis du synes, at tegningen ikke er god. Ikke alle har et talent for at tegne, men med øvelse kan du tegne bedre.
- Føl ikke, at du skal tegne på samme måde som den originale tegning. Husk, at du lærer af fejl!
- Nogle mennesker føler, at malerier med nøgne figurer eller lignende er stødende. Som kunstner har du friheden til at tegne, hvad du vil, men overvej, hvem du vil tegne, og hvor du vil tegne det.